Kunst & Markt

About Kunst & Markt

Wie Künstler:innen heute Erfolg schaffen. Der Kunstmarkt verändert sich. Er ist digitaler, globaler und niedrigschwelliger geworden. Das Gute daran: Künstler:innen gestaltenden den Markt aktiv mit – selbstbewusst, vernetzt, professionell. In diesem Podcast spreche ich mit Künstler:innen, Galerist:innen und Kreativen darüber, wie Erfolg heute wirklich entsteht. Wir reden über Sichtbarkeit, Kommunikation, Selbstvermarktung und darüber, wie Künstler:innen ihren Platz im Markt gestalten können. Ich bin Annika Wittrock, Artist Coach – und ich helfe Künstler:innen dabei, sich als Marke zu positionieren, sichtbar zu werden und eine unabhängige Karriere aufzubauen. Mir geht es darum, eine Denkweise zu verändern: Dass künstlerischer Erfolg nicht vom Entdecktwerden abhängt, sondern vom Mut, selbst Verantwortung zu übernehmen. In jeder Folge spreche ich mit Menschen, die genau das tun – die ihre eigenen Regeln geschaffen haben und zeigen, dass Marketing kein Verrat an der Kunst ist, sondern ein Werkzeug, um gehört, gesehen und gekauft zu werden. Wenn du Künstler:in bist und dich fragst, wie du von deiner Kunst leben kannst, ohne dich zu verbiegen – dann ist dieser Podcast für dich. Lass uns gemeinsam herausfinden, wie Künstler:innen heute Erfolg schaffen – mit Klarheit, Selbstvertrauen und einer eigenen Sprache für den Markt.

Publisher

Annika Wittrock

Category

arts · business

Language

de

Explicit

No

First episode

13 Jan 2026

Latest episode

6 Jul 2026

Latest episodes

7 episodes in the feed.

1. 

   6 Jul 2026

   Mit Dr. Tina Sauerländer - Kuratorin - Über Kunst und Selbstrepräsentation im digitalen Zeitalter

   Was haben Albrecht Dürer, virtuelle Influencer und KI-generierte Künstler*innen gemeinsam? Mehr, als man auf den ersten Blick vermuten würde. In dieser Folge von KUNST & MARKT spreche ich mit der Kunsthistorikerin, Kuratorin und Autorin Dr. Tina Sauerländer über die Frage, wie Künstler*innen sich der Welt präsentieren – von den Selbstporträts der Renaissance bis zu virtuellen Identitäten im digitalen Zeitalter. Tina hat sich in ihrer Dissertation „Performing Identities“ mit dem Thema Selbstrepräsentation beschäftigt und zeigt, dass Künstler*innen schon immer Wege gesucht haben, ihre Persönlichkeit, ihre Haltung und ihre künstlerische Position sichtbar zu machen. Neu sind heute vor allem die Werkzeuge: Social Media, virtuelle Ausstellungsräume, KI und digitale Avatare. Wir sprechen darüber, warum Selbstrepräsentation weit mehr ist als Marketing, welche Rolle Netzwerke im Kunstmarkt spielen und warum die Person hinter der Kunst gerade in Zeiten von KI wichtiger werden könnte als je zuvor. In dieser Episode erfährst du: • warum Selbstrepräsentation kein Phänomen von Instagram ist • was Künstlerinnen von Albrecht Dürer lernen können • wie digitale Kunst, virtuelle Identitäten und KI den Kunstmarkt verändern • warum Netzwerke für Kunstkarrieren so wichtig sind • welche Fehler viele Künstlerinnen beim Netzwerken machen • welche Fähigkeiten Künstler*innen in Zukunft brauchen werden • und warum Authentizität auch im digitalen Zeitalter eine zentrale Rolle spielt Über Tina Sauerländer: Dr. Tina Sauerländer ist Kunsthistorikerin, Kuratorin und Mitgründerin von peer to space. Sie kuratiert internationale Ausstellungen im Bereich digitaler und immersiver Kunst und beschäftigt sich seit vielen Jahren mit den Auswirkungen neuer Technologien auf Kunst, Identität und Sichtbarkeit. Mehr über Tina: https://www.peertospace.eu (https://www.peertospace.eu) ––––– KUNST & MARKT ist der Podcast von Annika Wittrock für Künstler*innen, die ihren eigenen Weg zwischen Atelier und Markt finden möchten. Mehr über Annika Wittrock: https://www.annikawittrock.com (https://www.annikawittrock.com)

2. 

   5 Jun 2026

   Solofolge: Warum Kreativität dein bestes Marketing-Tool ist

   In dieser Solo-Folge spreche ich über eine Frage, die für Künstler gerade wichtiger wird als je zuvor: Was passiert mit Kunst und Kreativität in einer Welt, in der KI innerhalb von Sekunden Bilder erzeugen kann? Ausgangspunkt ist die Entscheidung des US Supreme Court, dass rein KI-generierte Kunst nicht urheberrechtlich geschützt werden kann. Doch was bedeutet das für Künstler in Deutschland? Und warum könnte menschliche Kreativität dadurch sogar wertvoller werden? In dieser Episode erfährst du: • Warum die Supreme-Court-Entscheidung ein wichtiges Signal für Künstler ist • Was Walter Benjamin mit der „Aura“ eines Kunstwerks meinte • Warum dein Prozess und deine Persönlichkeit wichtiger werden als das fertige Werk • Weshalb viele Künstler ihre Kreativität im Marketing nicht nutzen • Was Kreativitätsforschung darüber sagt, wie neue Ideen entstehen • Warum die aktuelle Situation am Kunstmarkt mehr Eigenverantwortung erfordert • Wie du Marketing als kreatives Spielfeld statt als notwendiges Übel betrachten kannst Mehr Informationen zu meiner Arbeit als Art Business Coach: www.annikawittrock.com (http://www.annikawittrock.com) Kostenloses Kennenlerngespräch: www.annikawittrock.com/intro-call (http://www.annikawittrock.com/intro-call) Instagram: @annikawittrock Wenn dir die Folge gefallen hat, freue ich mich über eine Bewertung und wenn du den Podcast mit anderen Künstler teilst.

3. 

   29 Apr 2026

   Mit BAODT - Über Community-Aufbau, Kunst-Events und was Künstler:innen daraus lernen

   In dieser Folge spreche ich mit Raphaela und Alessandra, Gründerinnen von BAODT, über ihren innovativen Ansatz im Kunstmarkt. Sie teilen ihre Erfahrungen, wie sie ohne klassischen Galeriehintergrund erfolgreich wurden, eine starke Community aufgebaut haben und was Künstler:innen daraus für ihren eigenen Weg lernen können. Key Topics Aufbau einer Community im Kunstmarkt Bedeutung von Pop-Up-Events für Künstlerinnen Innovative Wege im Kunstmarkt Neue Strategien für Künstlerinnen Kapitel 00:00 Einführung in BAODT und den Kunstmarkt 03:08 Vorteile und Herausforderungen des Quereinstiegs 05:53 Der kreative Hintergrund und die Entstehung von BAODT 08:58 Aufbau einer Community und Netzwerkstrategien 11:56 Die Rolle von Instagram und der persönlichen Interaktion 15:00 Pop-Up-Events vs. klassische Vernissagen 18:09 Künstlerauswahl und Zusammenarbeit 18:31 Aktuelle Kunsttrends und Vorlieben 22:13 Künstlerbewerbungen und wichtige Merkmale 25:32 Veränderungen im Kunstkaufverhalten 31:33 Tipps für Künstler und häufige Fehler 34:45 Zukunftsvisionen für den Kunstmarkt Links Website BAODT (https://baodt-art.com/) Instagram BAODT (https://www.instagram.com/baodt.art/?hl=de) Artist Coach Annika Wittrock (https://annikawittrock.com/)

4. 

   19 Mar 2026

   Mit Karin Wimmer - Über das Leben als Galeristin & Kuratorin und die Zukunft der digitalen Kunst

   In diesem Podcast spricht Karin Wimmer, Kuratorin des Digital Arts Space in München, über ihre Erfahrungen im Kunstmarkt, die Herausforderungen für Galerien und Künstler sowie die Zukunft der digitalen Kunst. Sie spricht darüber, wie man sich in der Kunstwelt erfolgreich positioniert und welche Trends die Branche prägen. Key Topics Herausforderungen im Kunstmarkt Strategien für Künstler und Galerien Digitale Kunst und Innovationen Netzwerkstrategie für Künstler Digitale Kunstentwicklung Kapitel 00:00Einleitung und Vorstellung von Karin Wimmer 01:14Karins Weg in den Kunstmarkt 02:12Erfahrungen mit Kunstmessen und Netzwerkaufbau 03:02Der Schritt zur eigenen Galerie in München 04:03Finanzielle Herausforderungen und Anfangserfolg 05:29Kosten und Risiken bei Kunstmessen 06:19Profil der Münchner Galerie und Künstlersuche 07:16Netzwerkaufbau und Künstlerakquise 09:25Kuratorenkontakte und Ausstellungspraxis 10:28Work-Life-Balance und Familienleben 12:52Veränderungen im Kunstmarkt und Digitalisierung 14:24Tipps für Künstler im Umgang mit Galerien 19:56Gründung des Digital Arts Space München 21:50Digitale Kunst und aktuelle Trends 24:18Verkaufsmöglichkeiten und Zielgruppen im digitalen Raum 25:34Künstlerkontakt und Konzeptentwicklung 26:19Empfehlungen für junge Künstler Gastlinks Der Digital Art Space, München (https://www.digitalartspace.de/) Karin Wimmer auf LinkedIn (linkedin.com/in/karin-dr-wimmer-b7037079?originalSubdomain=de) Die Curt-Wills-Stiftung (https://www.curt-wills-stiftung.com/)

5. 

   12 Feb 2026

   Mit Carolin Kreutzer, Malerin - Über Instagram, digitales Netzwerken & den internationalen Sprung

   In dieser Episode teilt Carolin Kreutzer, ehemalige Art Direktorin und inzwischen erfolgreiche Malerin, wie sie ihren eigenen Weg im Kunstmarkt gestaltet hat – vom kleinen Göppingen bis Barcelona. Ihre Strategie: Authentisches Storytelling auf Instagram, Kontinuität im Ausstellen und der Glaube an die eigene Stimme. In dieser Episode: Der Wendepunkt: Vom Grafikdesign zur Malerei in den 30ern Wie Social Media und persönliche Präsentation die Wirksamkeit fördern Die Bedeutung von Kontinuität bei Ausstellungen und Verkäufen Der Aufbau einer eigenen Bildsprache auf Instagram Tipps für Künstlerinnen ohne repräsentatives Atelier Die Rolle von Interdisziplinarität und gesellschaftlichen Themen in der Kunst Erfolg als Freiheit verstehen: Künstler sein und leben können Schritte zur ersten Solo-Ausstellung: Planung, Geduld und Vertrauen Netzwerken in der Kunstwelt: Authentisch bleiben und aktiv werden Timestamps: 00:00 - Einführung: Erfolg im Kunstmarkt durch Authentizität 01:00 - Caroline Kreutzer stellt sich vor und erklärt ihre künstlerische Ausrichtung 02:14 - Der Wendepunkt: Von Grafikdesign zur Malerei 03:55 - Einstieg ins Malen: Von Familienerinnerungen und kleinen Formaten 05:41 - Erste Ausstellungen in Göppingen und die Bedeutung des vorsichtigen Starts 06:30 - Einfluss des Studiums auf die Praxis: Gesellschaftliche Themen und Hinterfragen 08:32 - Der Einsatz von Texten in der Kunst und die Wirkung auf das Publikum 09:45 - Authentisches Storytelling auf Instagram: Strategie und Arbeitsschritte 11:43 - Der Sprung zu internationalen Galerien: Netzwerken und Dranbleiben 13:45 - Fotografiekenntnisse und Präsentation der Werke für einen professionellen Auftritt 16:11 - Tipps für Künstler ohne exklusives Atelier: Einfach, fokussiert, kreativ 17:01 - Balance zwischen Privatleben und Authentizität im Social Media 18:26 - Der Weg in die spanische Galerie: Hingeschickt und aktiv geworden 19:16 - Die Bedeutung von persönlichen Begegnungen und Vertrauen für Erfolge 21:15 - Der Wert der kontinuierlichen Präsentation: Ausstellung, Kontakte, Sichtbarkeit 26:58 - Das wichtigste Erfolgskriterium: Mut, zeigen und eigene Stimme finden 28:19 - Erfolg bedeutet für Caroline vor allem: Freiheit in der künstlerischen und persönlichen Entwicklung 29:10 - Können vom Kunstverkauf: aktuelle Situation und Zukunftspläne 30:23 - Zusammenhang zwischen Maßnahmen und Verkaufserfolg 32:10 - Abschluss: Tipps an junge Künstlerinnen – dranbleiben und authentisch sein Ressourcen & Links: Carolin Kreutzer auf Instagram folgen (https://www.instagram.com/carolin_kreutzer/) Carolins Website (https://www.carolinkreutzer.de/) Zum KUNST&MARKT Artist Coaching Programm (https://annikawittrock.com/) Artist Coach Annika Wittrock auf Instagram folgen (https://www.instagram.com/artistcoach.annikawittrock/)

6. 

   27 Jan 2026

   Mit Manuela Hartel - Performance-Künstlerin - Über Vermarktung, Positionierung und das Netzwerken

   In dieser Folge spricht Annika mit der Performance-Künstlerin Manuela Hartel über ihre künstlerische Praxis, die Verbindung von Körper, Raum und Spiritualität sowie die Herausforderungen und Chancen, die sich für Künstlerinnen im heutigen Kunstmarkt ergeben. Manuela teilt ihre Erfahrungen in der Vermarktung von Performance-Kunst, der Bedeutung von Netzwerken und sozialen Medien sowie ihren persönlichen Ansatz zum Erfolg in der Kunst. Sie gibt wertvolle Ratschläge für junge Künstler und reflektiert über ihre zukünftigen Projekte. akeaways Die Lust am schöpferischen Gestalten treibt mich an. Ich arbeite an der Schnittstelle von Körper, Raum und Stimme. Rituale können auch ohne religiösen Kontext wirken. Authentizität ist entscheidend für die Positionierung als Künstlerin. Vermarktung von Performance-Kunst erfordert Kreativität und Engagement. Netzwerkarbeit ist wichtig, um in der Kunstszene sichtbar zu werden. Finanzierung von Projekten kann durch Stiftungen und Fördergelder erfolgen. Soziale Medien sind ein wertvolles Werkzeug für Künstler. Erfolg bedeutet für mich sowohl inneres Glück als auch monetäre Wertschätzung. Künstler müssen flexibel bleiben und sich ständig hinterfragen. Ressourcen & Links: Manuela Hartel auf Instagram folgen (https://www.instagram.com/manuela.hartel/) Manuelas Website (https://manuelahartel.de/) Zum KUNST&MARKT Artist Coaching Programm (https://annikawittrock.com/) Artist Coach Annika Wittrock auf Instagram folgen (https://www.instagram.com/artistcoach.annikawittrock/)

7. 

   13 Jan 2026

   Mit Stefan Heyne - Künstler & Fotograf - Über Erfolg und den Wandel des Kunstmarkts

   In diesem Gespräch mit dem Berliner Künstler und Fotografen Stefan Heyne sprechen wir über seine künstlerische Entwicklung, den Wandel des Kunstmarktes und die Bedeutung des Netzwerkens und digitaler Medien in der Kunst. Stefan teilt seine Erfahrungen mit Galerien und Museen und reflektiert über den Erfolg in der Kunst. Zudem gibt er Einblicke in seine Arbeit und die Herausforderungen, die mit dem Kunstverkauf verbunden sind. Takeaways Der Übergang zur Fotografie begann mit der Dokumentation von Bühnenbildern. Erfolg wird durch die Qualität der nächsten Arbeit definiert. Kunst ist ein lebenslanger Prozess, der ständige Entwicklung erfordert. Der Kunstmarkt hat sich im Laufe der Jahre stark verändert. Netzwerken ist entscheidend für die Sichtbarkeit eines Künstlers. Zufälle können Türen öffnen und neue Möglichkeiten schaffen. Die Zusammenarbeit mit Galerien sollte gut überlegt sein. Die Zukunft des Kunstmarktes wird durch soziale Medien und andere Trends stark geprägt. 00:00 Der Weg vom Bühnenbildner zum Fotografen 01:37 Erfolg und künstlerische Entwicklung 05:40 Der Kunstmarkt im Wandel 12:07 Der Kontakt zu Museen und Galerien 16:09 Zusammenarbeit mit Galerien und Selbstvermarktung 18:48 Künstlerische Arbeitsweisen und Inspiration 22:49 Die Bedeutung von Netzwerken in der Kunst 26:21 Sichtbarkeit und Zufall im Künstlerleben 30:28 Der ideale Kunstmarkt der Zukunft Ressourcen & Links: Stefan Heyne auf Instagram folgen (https://www.instagram.com/heyneheyne/) Stefans Website (http://www.stefan-heyne.de/) Zum KUNST&MARKT Artist Coaching Programm (https://annikawittrock.com/) Artist Coach Annika Wittrock auf Instagram folgen (https://www.instagram.com/artistcoach.annikawittrock/)