De Onzichtbare Collectie
Claim This Podcastby Marres, Huis voor Hedendaagse Cultuur
Podcast Overview
<p> Marres, Huis voor Hedendaagse Cultuur in Maastricht, is een internationaal georiënteerde presentatie-instelling waar hedendaagse kunst in de breedste zin van het woord wordt onderzocht aan de hand van tentoonstellingen, workshops, publicaties en een rijk publieks- en educatieprogramma. Marres onderscheidt zich van andere presentatie-instellingen voor hedendaagse kunst door zijn interdisciplinaire focus op de werking van de zintuigen, de taal van het lichaam en de nadruk op ervaring. </p><p> </p>Het is ook mogelijk om te luisteren naar de podcast <a href="https://open.spotify.com/show/1U5fYaXklM6cXcfH0ESuV6?si=9295d038759c4d58" target="_blank">Sensing Art, Training the Body</a>.<br><br>// Marres, House for Contemporary Culture in Maastricht (NL), is an internationally oriented presentation institution where contemporary art in its broadest sense is explored through exhibitions, workshops, publications and a wide range of education and participation activities. Marres distinguishes itself from other presentation institutions for contemporary art through its interdisciplinary focus on the working of the senses, the language of the body and its emphasis on experience. <a href="http://www.marres.org" target="_blank">www.marres.org</a><br><br>It is also possible to listen to the podcast <a href="https://open.spotify.com/show/1U5fYaXklM6cXcfH0ESuV6?si=45d52eb08b2c4790" target="_blank">Sensing Art, Training the Body</a>. <p></p>
Language
🇳🇱
Publishing Since
2/5/2023
1 verified contact email on file for De Onzichtbare Collectie
Pitch yourself as a guest, propose sponsorships, or reach out directly to the host.
Recent Episodes
July 29, 2026
#79 Nieuwe Verlangens, MABA by Celina Eceiza
<p>Celina Eceiza (Argentina, 1988) lives and works in Buenos Aires. From October 3, 2026 through January 3, 2027, her solo exhibition Rubyfruit Jungle will be on view at Marres: immersive, tactile environment that unfolds like a pleasure garden filled with textile delights. Created in collaboration with a broad network of craftspeople, the exhibition brings together murals, drawings, garments, sculptures, and textile works into one large-scale installation.</p><p>Inspired by a number of works from the Limburg Biënnale 2026, she explains her ideas behind MABA's work Nieuwe Verlangens (translated as New Desires) in relation to Wonne's work Lieve Moeder. The Limburg Biënnale can be seen through August 23, 2026 at Marres in Maastricht and Odapark in Venray.</p><p>The Invisible Collection focuses on people's stories about their favorite artwork. It is an online art collection that you cannot see but can hear. Marres harvests stories in which people of all ages and backgrounds share their art experiences.</p><p>You can also listen to the Marres podcast Sensing Art, Training the Body in your favorite podcast app.</p><p>//</p><p>Celina Eceiza (Argentinië, 1988) woont en werkt in Buenos Aires. Vanaf 3 oktober 2026 t/m 3 januari 2027 is haar solotentoonstelling Rubyfruit Jungle te zien bij Marres: een meeslepende, tactiele omgeving die zich ontvouwt als een lusthof vol textiele verrassingen. In samenwerking met een breed netwerk van textielhandwerkers brengt de tentoonstelling muurschilderingen, tekeningen, kledingstukken, sculpturen en textielwerken samen tot één grote installatie. </p><p>Geïnspireerd door een aantal werken uit de Limburg Biënnale 2026, vertelt ze over haar idee bij het werk Nieuwe Verlangens van MABA, en de relatie tot het werk 'Lieve Moeder' van Wonne. De Limburg Biënnale is nog te zien tot en met 23 augustus 2026 bij Marres in Maastricht en Odapark in Venray.</p><p>De Onzichtbare Collectie richt zich op verhalen van mensen over hun favoriete kunstwerk. Het is een online kunstcollectie die je niet kan zien, maar wel kunt horen. Marres oogst verhalen waarin mensen van alle leeftijden en achtergronden hun kunstervaring delen.</p><p>Luister ook naar de podcast Sensing Art, Training the Body in je favoriete podcastapp.</p><p><br></p>
July 29, 2026
#78 Lieve Moeder, Wonne by Celina Eceiza
<p>Celina Eceiza (Argentina, 1988) lives and works in Buenos Aires. From October 3, 2026 through January 3, 2027, her solo exhibition Rubyfruit Jungle will be on view at Marres: immersive, tactile environment that unfolds like a pleasure garden filled with textile delights. Created in collaboration with a broad network of craftspeople, the exhibition brings together murals, drawings, garments, sculptures, and textile works into one large-scale installation. </p><p>Inspired by a number of works from the Limburg Biënnale 2026, she explains her ideas behind Wonne's work Lieve Moeder (translated as Dear Mother) in relation to MABA's work Nieuwe Verlangens (New Desires). The Limburg Biënnale can be seen through August 23, 2026 at Marres in Maastricht and Odapark in Venray. </p><p>The Invisible Collection focuses on people's stories about their favorite artwork. It is an online art collection that you cannot see but can hear. Marres harvests stories in which people of all ages and backgrounds share their art experiences. </p><p>You can also listen to the Marres podcast Sensing Art, Training the Body in your favorite podcast app. </p><p>// </p><p> Celina Eceiza (Argentinië, 1988) woont en werkt in Buenos Aires. Vanaf 3 oktober 2026 t/m 3 januari 2027 is haar solotentoonstelling Rubyfruit Jungle te zien bij Marres: een meeslepende, tactiele omgeving die zich ontvouwt als een lusthof vol textiele verrassingen. In samenwerking met een breed netwerk van textielhandwerkers brengt de tentoonstelling muurschilderingen, tekeningen, kledingstukken, sculpturen en textielwerken samen tot één grote installatie. </p><p>Geïnspireerd door een aantal werken uit de Limburg Biënnale 2026, vertelt ze over haar idee bij het werk Lieve Moeder van Wonne, in relatie tot het werk Nieuwe Verlangens van MABA. De Limburg Biënnale is nog te zien tot en met 23 augustus 2026 bij Marres in Maastricht en Odapark in Venray. </p><p>De Onzichtbare Collectie richt zich op verhalen van mensen over hun favoriete kunstwerk. Het is een online kunstcollectie die je niet kan zien, maar wel kunt horen. Marres oogst verhalen waarin mensen van alle leeftijden en achtergronden hun kunstervaring delen. </p><p>Luister ook naar de podcast Sensing Art, Training the Body in je favoriete podcastapp. </p><p> </p><p><br></p>
July 22, 2026
#77 Grimaces et Misères van Fernand Pelez door Marloes Ijpelaar
<p>Marloes IJpelaar is schrijver, acteur, regisseur en medeoprichter van Club Lam. Club Lam is een feministisch gezelschap dat theater, film, tekst, beeld en andere disciplines samenbrengt in brutale, scherpe en speelse voorstellingen. Samen met Ayla Çekin Satijn en Ella Kamerbeek maakt ze werk dat vrouwelijke perspectieven centraal stelt en verhalen hervertelt die te lang door mannen zijn gedomineerd. Tijdens de Limburg Biënnale is een door Club Lam gecureerde ruimte in Odapark (Venray) te zien t/m 23 augustus 2026. </p><p>Ze vertelt over haar lievelingsschilderij: Grimaces et Misères van Fernand Pelez. ‘Een gevoel van melancholie, verlangen en ontroerende triestheid overviel me.' </p><p>De Onzichtbare Collectie richt zich op verhalen van mensen over hun favoriete kunstwerk. Het is een online kunstcollectie die je niet kan zien, maar wel kunt horen. Marres oogst verhalen waarin mensen van alle leeftijden en achtergronden hun kunstervaring delen. </p><p>Luister ook naar de podcast Sensing Art, Training the Body in je favoriete podcastapp. </p><p>// </p><p>Marloes IJpelaar is a writer, actor, director, and co-founder of Club Lam. Club Lam is a feminist collective that brings together theater, film, text, visual art, and other disciplines in bold, sharp, and playful performances. Together with Ayla Çekin Satijn and Ella Kamerbeek, she creates work that centers female perspectives and retells stories that have been dominated by men for too long. During the Limburg Biënnale, a space curated by Club Lam can be seen at Odapark (Venray) through August 23, 2026. </p><p>She talks about her favorite painting: Grimaces et Misères by Fernand Pelez. "A feeling of melancholy, longing, and moving sadness came over me." </p><p>The Invisible Collection focuses on people's stories about their favorite artwork. It is an online art collection that you cannot see but can hear. Marres harvests stories in which people of all ages and backgrounds share their art experiences. </p><p> You can also listen to the Marres podcast ‘Sensing Art, Training the Body’ in you favorite podcast app. </p><p> </p><p><br></p>
79 total episodes available
Deep-dive analytics for De Onzichtbare Collectie
Frequently asked questions
Have a different question and can't find the answer you're looking for? Reach out to our support team by sending us an email and we'll get back to you as soon as we can.
- What is De Onzichtbare Collectie?
<p> Marres, Huis voor Hedendaagse Cultuur in Maastricht, is een internationaal georiënteerde presentatie-instelling waar hedendaagse kunst in de breedste zin van het woord wordt onderzocht aan de hand van tentoonstellingen, workshops, publicaties en een rijk publieks- en educatieprogramma. Marres onderscheidt zich van andere presentatie-instellingen voor hedendaagse kunst door zijn interdisciplinaire focus op de werking van de zintuigen, de taal van het lichaam en de nadruk op ervaring. </p><p> </p>Het is ook mogelijk om te luisteren naar de podcast <a href="https://open.spotify.com/show/1U5fYaXklM6cXcfH0ESuV6?si=9295d038759c4d58" target="_blank">Sensing Art, Training the Body</a>.<br><br>// Marres, House for Contemporary Culture in Maastricht (NL), is an internationally oriented presentation institution where contemporary art in its broadest sense is explored through exhibitions, workshops, publications and a wide range of education and participation activities. Marres distinguishes itself from other presentation institutions for contemporary art through its interdisciplinary focus on the working of the senses, the language of the body and its emphasis on experience. <a href="http://www.marres.org" target="_blank">www.marres.org</a><br><br>It is also possible to listen to the podcast <a href="https://open.spotify.com/show/1U5fYaXklM6cXcfH0ESuV6?si=45d52eb08b2c4790" target="_blank">Sensing Art, Training the Body</a>. <p></p> - How often does this podcast release new episodes?
This podcast updates bi-weekly.
- Where can I listen to this podcast?
This podcast is available on 7 platforms including Apple Podcasts, Spotify, and more. You can also use the RSS feed directly.
- Does this podcast accept guests?
Yes, this podcast regularly features guests.
Legal Disclaimer
Pod Engine is not affiliated with, endorsed by, or officially connected with any of the podcasts displayed on this platform. We operate independently as a podcast discovery and analytics service.
All podcast artwork, thumbnails, and content displayed on this page are the property of their respective owners and are protected by applicable copyright laws. This includes, but is not limited to, podcast cover art, episode artwork, show descriptions, episode titles, transcripts, audio snippets, and any other content originating from the podcast creators or their licensors.
We display this content under fair use principles and/or implied license for the purpose of podcast discovery, information, and commentary. We make no claim of ownership over any podcast content, artwork, or related materials shown on this platform. All trademarks, service marks, and trade names are the property of their respective owners.
While we strive to ensure all content usage is properly authorized, if you are a rights holder and believe your content is being used inappropriately or without proper authorization, please contact us immediately at hey@podengine.ai for prompt review and appropriate action, which may include content removal or proper attribution.
By accessing and using this platform, you acknowledge and agree to respect all applicable copyright laws and intellectual property rights of content owners. Any unauthorized reproduction, distribution, or commercial use of the content displayed on this platform is strictly prohibited.