لي بوينت ما - راديو جسور

About لي بوينت ما - راديو جسور

"لي بوينت ما" برنامج يقدم تجربة اذاعية مثيرة ومفيدة تجمع بين الأدب والفن والفلسفة مع صحة نفسية وفكرية تمزج الثقافات لتحفز التفكير وتلفت الانتباه نحو وعي جديد يشجع النقد ويعزز الفهم الثقافي والادراك الاوسع.

Publisher

راديو جسور

Category

history

Language

ar

Explicit

No

First episode

26 Dec 2023

Latest episode

8 Feb 2024

Latest episodes

9 episodes in the feed.

1. 

   8 Feb 2024

   حوار الاوراح: مسرحية العواطف والايمان

   حوار الأرواح: مسرحية العواطف والإيمان في عالم من العمق الفلسفي والروحاني، تتقاطع أرواح إيفان كرامازوف وكاتيرينا إيفانوفنا في رواية "الأخوة كرامازوف" للكاتب الروسي فيودور دوستويفسكي. يبدأ الحوار الفلسفي بينهما كصراع بين العقلانية والدين، ولكنه ينسجم أخيرًا في محاولة لفهم الحب والحرية والإيمان. رقصة العقل والشك في رحاب إيفان إيفان كرامازوف، الرجل العقلاني، يمثل الشك والتحليل في وجه المعتقدات الدينية والحب. يتساءل إيفان بشكل لا نهائي حول وجود الله والحرية، ويستخدم العقل كسلاح له في هذا الصراع الداخلي. يرى إيفان الحب والدين كوسائل لتحجيم الحرية، وهو يعتبرها غطاءً للحقائق المريرة. في لحظات من الشك والتردد، يستنجد إيفان بالعقل لفهم متاهات الحياة، ويجسد حالة الإنسان المعاصر الذي يفتقر إلى القوة الروحية. نغمة الدين والشرف في أنغام كاتيرينا من جهة أخرى، تظهر كاتيرينا إيفانوفنا كشخصية ممزوجة بالدين والشرف. تعتبر الديانة لدى كاتيرينا منبرًا للسلام الداخلي ومصدرًا للتوجيه الأخلاقي. تقف كاتيرينا في وجه شك إيفان بقوة، وتؤكد أن الحب يمكن أن يكون نقطة اتصال بين الأفراد وليس مجرد لعبة. في نظرة كاتيرينا، يمكن للدين أن يكون جسرًا إلى الحرية الحقيقية، والشرف يمنح الحياة قيمة مميزة. ترفض كاتيرينا فكرة تحويل الحب إلى لعبة، وتؤكد أن الروحانية لا تتنافى مع الحب الحقيقي. تلاقي الأفكار تتقاطع أفكار إيفان وكاتيرينا في رغبتهما في فهم الحب والحرية. يعكس الصراع بينهما التوتر المعاصر بين العقلانية والروحانية، وكيف يمكن أن يكونان جوانب مكملة لفهم أعماق الإنسان. يبدو الحوار بينهما كمحاولة لتعبير الروح عن نفسها وتحليل العقل للوجود. الحب، الذي يعتبره إيفان طريقة للهروب من الواقع، يتحول في عيون كاتيرينا إلى ركيزة لبناء واقع أفضل. كم جميل لو بقينا أصدقاء تضفي أغنية "كم جميل لو بقينا أصدقاء" لمسة فنية على الصراع بين إيفان وكاتيرينا. ترى المرأة في الأغنية أنه يمكن الحفاظ على علاقة قائمة على الصداقة، حتى وإن كانت العلاقة الرومانسية مستحيلة. تعزف الأغنية لحن الصراع الداخلي والتفاهم، حيث يبحث الإنسان عن طرق للتقارب والتفاهم في عالم يتسم بالتنوع والتعقيد. في نهاية الحوار، تظهر الروحانية والحب والحرية وكأنها ألحان متناغمة في عزف الحياة. يختتم اللقاء بفهم مشترك بين إيفان وكاتيرينا، حيث يمكن للعقل والروح أن تتشاركا في نفس المسرح، ويمكن للحب أن يكون لحنًا يتغنى به الجميع.

2. 

   22 Jan 2024

   مقاومة الموت والأخلاق

   تسلط حياتنا اليومية الضوء على حقيقة مستحقة للتأمل والتفكير، وهي الموت. هذا الواقع الذي يتسلل بصمت إلى حياتنا، يخترق كل شيء ويكون حاضرًا في كل لحظة. ومع أنه يثير الخوف والقلق، إلا أن هناك شيئًا داخل الإنسان يقاومه بكل قوة. إنها مقاومة الموت، ذلك النبض الذي يتجلى في قيمنا وأخلاقياتنا، ويبني جسورًا متينة مع قلوبنا. في رحيله المحتضر، ينقل الشاعر ديلان توماس في قصيدته "ثر، ثر ضد فناء الضوء" صورة ترفع الستار عن معركة ذلك الإنسان الذي يواجه الموت بكل روح الصمود والإصرار. يتأمل الشاعر في لحظات الوداع، وكيف يستمر والده في مقاومة رحيله، ضاربًا برمحه في ظلمة الليل. إنه لحن يرن في أعماق القلب، يدعو إلى الثبات والصمود أمام تلك اللحظة الحتمية. في الخيوط الشعرية، يتذكر الشاعر أيام شباب والده، حين كانت روحه تشع بالقوة والشجاعة، كرمح لا يعرف الهزيمة. وبينما يعيد الشاعر صياغة ذكرياته، يظهر جليًا رغبته الشديدة في إيقاظ الروح والحياة في وجه الظلمة. يتسلح بصور الشباب اللامعة كفن من ذهب، يسعى لإضفاء الدفء والحيوية على رحيل والده. تتكرر عبارة "ثر، ثر ضد فناء الضوء" كصرخة تمتزج بالأمل والتحدي. إنها عبارة تعكس مقاومة الإنسان للانحناء أمام مجريات الحياة، والتزامه بالصمود في وجه التحديات. يحمل الشاعر في قصيدته هذه رسالة قوية حول أهمية البقاء حيًا، وكيف يمكن للإرادة أن تكون قوة محركة لمواجهة مفهوم الموت. في سياق مواز، تظهر شخصية أسمهان كمثال حي على مقاومة الموت. فقد كانت تلك الفنانة الرائعة تعيش حياة مليئة بالفن والجمال، ورغم رحيلها المبكر، فإن تأثيرها الفني لا يزال يترنح في أروقة الثقافة العربية. فكيف يمكن أن تموت من تركت وراءها تراثًا يتغنى به الأجيال؟ تظل مقاومة الموت موضوعًا فنيًا وأدبيًا يستحق الاهتمام والاستكشاف. إنها ليست مجرد فكرة ترافقنا في لحظات الفراق والوداع، بل هي رؤية للحياة تنبع من عمق الإنسان. قد يكون الموت لحظة لا مفر منها، ولكن مقاومتنا له تكمن في كيفية نعيش تلك اللحظات القليلة التي تمنحنا الحياة. إن قوة مقاومتنا تجلو في القصائد والأعمال الفنية، وفي تلك اللحظات الراقية التي نستمع فيها إلى نغمة المقاومة. إنها تدفعنا إلى التأمل في قيمنا وأخلاقياتنا، وتذكيرنا بأن الحياة تستحق أن نعيشها بكل جوانبها، حتى آخر لحظة فيها.

3. 

   11 Jan 2024

   تناغم الفنون ولغة الإبداع: من التفكير إلى التطريز مسار إجباري

   في عالمٍ تتلاطم فيه أمواج الفنون، يُعزَف سيمفونية الإبداع بتناغمٍ بديع بين غموض التطريز وجمالية التفكير. يشكل فرناندو بيسوا في قصيدته "أنا أيضًا أقوم بالتطريز" لوحةً فنيةً تعكس عمق التفكير وروعة الإبداع. التفكير، كما يرسمه بيسوا، يكون مثل تطريز الأفكار، غامضًا ومعقدًا، حيث ينسج كل فكرة بعناية لتكوين نسيج جديد. ومع ذلك، يظل هذا النسيج غير مكتمل، فقد يكون ثوبًا متكاملًا أو رُبما "لا شيء". يبرز بيسوا جمالية التفكير رغم تعقيده، حيث يصوره كتجربة محيّرة وملهمة في الوقت نفسه. يُشجّع القارئ على التأمل في فن التفكير، ليكتشف أنه على الرغم من التعقيد، يمكن أن يكون مصدرًا للإشراق والفهم الأعمق للعالم. يقارن بيسوا التطريز بالتفكير، حيث يُظهر كل غرزة تشكيل فكرة جديدة، ويجعل القارئ يتأمل في جمالية عملية الفكر. يترك السائل الشاعر السؤال الجوهري: هل التفكير ثوبًا أم لا شيء؟ هذا الاستفهام يفتح الباب للتفكير الفردي والإبداع. من خلال قصائده الشاعرية، يطرح بيسوا الأسئلة الحيوية حول الهوية والوحدة، مستخدمًا غموض التطريز وتفرد الأفكار كلغز يحتاج إلى فك. يرسم لوحات معبرة عن التفكير كغزوزة فنية، تحمل في كل غرزة عالمًا جديدًا. تلك المشاعر المختلطة هي بفعل حياة عدم الانتماء، شاعر كان العديد من الأشخاص هذا الشعور بالاغتراب هو الطاغي على فن بيسوا. في سعيه للتعبير عن عواطفه وأفكاره، أبدع بيسوا أكثر من 70 شخصية مستعارة. كل شخصية تحمل طابعًا فريدًا، مثل ألبرتو كاييرو الساذج وريكاردو ريس الطبيب المكتئب. هذه الشخصيات أثرت بشكل كبير على أعماله، مما خلق تنوعًا غنيًا في إبداعه. كانت تجربة بيسوا في استخدام الأسماء المستعارة تبدأ منذ طفولته، حيث تطور هذا الشغف ليصبح فنًا معقدًا. كان يُطلق لنفسه الحرية باستكشاف هويات متعددة، مما ساعده في التغلب على حاجز اللغة والتعبير بطريقة فريدة. في عالمه الأدبي، يتأرجح بيسوا بين الواقع والخيال، ويستحضر مجموعةً من الشخصيات المستعارة، مثل ألبرتو كاييرو وريكاردو ريس، تجسد تعدد الأبعاد في تجربته الإبداعية. هو يُعبّر بأسلوبه الشعري الفريد عن مرارة الاغتراب وجمال التناقضات. بينما يعزف "مسار إجباري" سيمفونيته الموسيقية، يتناغم لحنها مع ملامح فرناندو بيسوا الأدبية. تنقلب الكلمات في قصائده وكتاباته النثرية، مثل نغمات الموسيقى، لترسم لوحة حية عن تجارب الحياة وعواطف الإنسان. هكذا، تتشابك الأوتار الأدبية والنغم الفنية في هذه الرحلة الإبداعية، حيث يلتقي عباق الكلمات بلحن الألحان. فرناندو بيسوا وفرقة "مسار إجباري"، كلها تجسد لنا جمالًا يتفاعل مع عمق الروح ويتسامى على جماليات الفن. ليستمر صوت "مسار إجباري" كنغمة تعبيرية، تنقلنا من عالم التفكير والتطريز إلى عالم الموسيقى. في محيط من الضوضاء والفوضى، تظل الموسيقى جزيرة أمان، وهذا ما يُجسّدُه صوت الفرقة المصرية. "مسار إجباري"، الملهمة في مزج الروك والجاز والبلوز بالتراث المصري، تصنع لحنًا جديدًا يأخذ المستمع في رحلة فنية مميزة. يجسّدون في "كائن فضائي" شعور الوحدة والاغتراب، يخاطبون المشاعر بأسلوب ملهم وكلمات قوية. مع كلماتهم المتألقة، تسلط "مسار إجباري" الضوء على قضايا حيوية، مثل الحب والأمل والظلم والحرية. ليسوا فقط فرقة موسيقية بل أصواتٌ تعبّر عن تجارب الشباب وطموحاتهم. إذا كانت قصيدة بيسوا تدعو للتفكير، فصوت "مسار إجباري" يترجم هذه الدعوة إلى لغة الموسيقى. يرسمون لنا نغمة الحياة في عالم مليء بالفوضى، حيث يكسرون صمت العالم ويزرعون بذور الأمل والتفاؤل. في نهاية المطاف، تلتقي رحلة التفكير مع تجربة التطريز وأصوات "مسار إجباري"، حيث يتلاقى إبداع الأفكار مع لغة الروح في فسحة من التناغم الفني.

4. 

   27 Dec 2023

   الفن والحرية: مفهومان ترابطا في تاريخ الإنسانية

   منذ أوائل تجارب الإنسان في الرسم على الجدران الكهوفية وصولاً إلى الأعمال الفنية المعاصرة الجريئة، لطالما تجمعت الفنون والحرية كمفهومين مترابطين في رحلة تطور الإنسانية. الفن يعبّر عن الذات والعالم بأساليب مبتكرة وجميلة، بينما الحرية تمثل قدرة الإنسان على اختيار ما يريده دون قيود أو ضغوط خارجية. وعلى الرغم من هذا الترابط، تظل هناك أسئلة كبيرة تدور حول إلى أي مدى يمكن للفن أن يكون حراً تماماً وهل يمكن للحرية أن تكون مطلقة دون حدود. في العصور القديمة، كان الفن يُعتبر تقنية أو حرفة تُستخدم لتقليد الطبيعة أو لخدمة الدين أو السلطة. كان الفنان يتبع قواعد وأساليب محددة ويُحاول أن يكون وفياً للموضوع الذي يرسمه أو ينحته أو يكتبه. لم يكن للفنان حرية كبيرة في التعبير عن رؤيته الخاصة أو في التجديد أو في التحدي. كان الفنان يعتبر نفسه عاملاً أو حرفياً، لا فرداً مبدعاً. ومع دخول عصر النهضة، بدأت بوادر التغيير في مفهوم الفن والحرية تتوضح. بدأ الفنانون يستكشفون إمكانياتهم الإبداعية ويتجرؤون على تجاوز التقاليد والمعايير المسبقة. بدأوا يعتبرون أنفسهم فرادى متميزين، لديهم شخصية وطموح وموهبة. اندفعوا نحو المزيد من الحرية في اختيار موضوعاتهم وأساليبهم وأغراضهم. استخدموا الفن كوسيلة للتعبير عن آرائهم وانشغالاتهم وانتقاداتهم. أصبح الفن مكاناً للحوار والجدل والثورة. في عصر الحداثة، تطور الفن والحرية بشكل أكبر. ظهرت مدارس فنية جديدة، تقدم رؤى جديدة عن الجمال والحقيقة والإحساس. ظهرت أشكال فنية جديدة، تستخدم لغات جديدة وأدوات جديدة وإشارات جديدة. ظهرت تجارب فنية جديدة، تجرب حدود المألوف والغير مألوف، المقبول والغير مقبول، المعقول والغير معقول. أصبح للفن الحر مكاناً بارزاً، حيث لا يخضع لأي سلطة أو قوانين أو نظم. أصبح للفن الإبداعي دوراً كبيراً، حيث لا يقلد أي شيء أو يتبع أي شيء. أصبح للفن التحرري أهمية كبيرة، حيث لا يقبل أي قيود أو حدود. في عصرنا الحالي، يواجه الفن والحرية تحديات جديدة. مع تقدم التكنولوجيا والاتصالات والإعلام، أصبح الفن متاحًا للجميع، وأصبح الجمهور مشاركًا في صناعة الفن وتقييمه وانتقاده. وهنا تظهر أسئلة حول مدى حرية الفن في هذا العصر وهل يمكن للفن أن يحتفظ بتميزه وأصالته وقيمته. هل يمكن للفن أن يكون مستقلاً ومسؤولًا في آن واحد؟ بالنظر إلى هذه التحديات، يبدو أن الفن والحرية ما زالا مرتبطين بعمق في تاريخ الإنسانية. إنهما مفهومان حيان، يتطوران ويتغيران مع مرور الزمن وتغير الظروف عندما نتحدث عن عبد العالي ديدوح، لا يمكننا إلا أن نعجب بمسيرته الفنية المذهلة وإسهاماته القيّمة في المجتمع المغربي. وُلد ديدوح في مدينة فاس عام 1979، ومنذ صغره، كانت له موهبة فنية استثنائية في الرسم. في سن مبكرة، برز ديدوح بفضل جهوده واصراره، حيث نجح في الفوز بالجائزة الأولى في مسابقة للرسم أثناء دراسته في إحدى المدارس الإعدادية. هذا الإنجاز البارز دفعه لاستكشاف ميدان الفن البصري ودراسة الفنون الجميلة في مدرسة الفنون. لوحات عبد العالي ديدوح تتميز بالعمق والتعبير الفني الرائع. تحمل لوحاته فلسفة الحياة والأمل، حيث يسعى ديدوح لتحرير الإنسان من القيود والتغلب على التحديات. تسلط لوحاته الضوء على مشاهد خيالية جذابة من الطبيعة والإنسان، تثير الدهشة وتطرح أسئلة عميقة حول الوجود والحرية. ديدوح يستخدم تقنيات بصرية فريدة في لوحاته، حيث يمزج بين ألوان زاهية وظلام سائد لإيجاد توازنًا مثيرًا. تبدو الفضاءات في لوحاته غامضة وشاسعة، كأنها تستكشف أعماق الأرض وقمم السماء في نفس الوقت. تضفي الألوان الجميلة طابعًا مشرقًا وتفاؤليًا على لوحاته، تعكس رؤية ديدوح للجمال والفن. إبداعات عبد العالي ديدوح لا تقتصر على الفن البصري فقط، فهو يشارك بنشاط في تدريس الرسم للأطفال في مناطق مختلفة من المغرب. كما نظم معرضًا فنيًا رائعًا في الدار البيضاء، عرض فيه لوحاته التجريدية والسريالية التي أثرت في الجميع. يُعَد عبد العالي ديدوح رمزًا للفن البصري المغربي، حيث يجسد أساسًا التعايش الثقافي والفني بين الشعوب والثقافات المتنوعة. إسهاماته الفنية لا تُقدّر بثمن وتعتبر إضافة قيمة للمشهد الفني في المغرب. إن تفرده وإبداعه في الفن البصري يجعلان منه شخصية فنية متميزة ومحترمة في الوطن وعلى الصعيد العالمي.

5. 

   27 Dec 2023

   لي بوينت ما: الإنسان ونزعته التدميرية... عدو أم صديق؟

   تجمع البشرية بين النوايا الصالحة والتصرفات الشريرة، فالإنسان يعيش في دائرة تناقضات تجمع بين الخير والشر. تجسدت هذه الجوانب المتضاربة للإنسان في أعمال العنف، القتل، التدمير، والبطش، والتي تبدو كأنها تناقض لرغبته الأساسية في تحقيق الخير والسعادة. يمكننا أن نجد أنفسنا أحيانًا في حالة تساؤل حول طبيعة الإنسان: هل هو عدو للإنسانية أم صديق لها؟ الكاتب الهندي الساخر بهيشام ساهني واجه هذا التناقض في قصصه، حيث وصف الإنسان بطريقة ساخرة تظهر جميع جوانبه الغريبة والتناقضية. في الوقت الذي يتطلع فيه الإنسان إلى خلق عالم أفضل وحياة أكثر سعادة، يظهر في الوقت نفسه قدرته على ارتكاب الجرائم البشعة وإشباع رغباته القسوة. لفهم هذا التناقض البشري، استعان عالم النفس الاجتماعي الألماني إريك فروم بكتابه "تشريح التدميرية البشرية"، حيث نقلنا إلى عالم معقد من التحليل النفسي للإنسان. هنا نجد أنه يتساءل عن طبيعة الإنسان وما إذا كان لديه رادع طبيعي للقتل. فروم يشير إلى وجود رادع طبيعي للقتل، وهو ما يُعرف بـ "العدوان المضاد". يعتمد هذا الرادع على الخوف والقلق الذي يشعر به الإنسان عند مشاهدة العنف، مما يدفعه إلى الابتعاد عنه أو مقاومته. بالإضافة إلى ذلك، لديه الإنسان غريزة قوية للبقاء على قيد الحياة، وهذه الغريزة تجعله يسعى إلى حماية نفسه من أي خطر. ومع ذلك، يمكن للإنسان أحيانًا أن يتجاوز هذا الرادع الطبيعي للقتل، مثل عندما يشعر بالتهديد أو يتعرض للتلاعب أو يفقد إيمانه بالقيم الإنسانية. هذا يثير تساؤلات حول إمكانية تغيير الإنسان والتحكم في تصرفاته العدوانية. فيما يخص تسليط الضوء على طبيعة الإنسان ككائن مفترس، فإن فروم يعتبر أن الإنسان ليس حيوانًا مفترسًا بطبيعته. إذا كان لديه القدرة على الحب والعطف، وهو يسعى إلى التعاون وبناء علاقات إيجابية مع الآخرين. ومع ذلك، يمكن للإنسان أن يتصرف بشكل عدواني في بعض الحالات، على سبيل المثال عندما يشعر بالخوف أو يتعرض للظلم. في عالمنا المعاصر، نجد أن هناك صلة بين التدميرية وعبادة التقنية. حيث أصبح الإنسان يعتمد بشكل كبير على التكنولوجيا، مما أدى إلى تراجع دوره كفاعل مستقل ومسؤول. يمكن أن يؤدي هذا إلى تزايد التلاعب بالأفراد وزيادة استعدادهم للمشاركة في أعمال العنف.

6. 

   27 Dec 2023

   الشياطين و الوقت: رحلة فلسفية وأدبية في أبعاد المعقدات الإنسانية وتأملات في الحب الممنوع

   في روايته "الشياطين"، يكشف دوستويفسكي عن الجوانب المظلمة والمعقدة في تركيبة المجتمع ونفوذ الشياطين في تحول الأفكار والأفراد. يركز على الألم الذي يشعر به الفرد عندما تنكسر أفكاره ومعتقداته العظيمة بفعل الجهل والإنحراف. يراوده التساؤل حول مستقبل المجتمع الروسي ودور الفرد في تحديد مساره، ويعكس اليأس الذي يشعر به من تفكك المجتمع وضعف الإيمان والقيم. الشياطين التي يشير إليها دوستويفسكي تمثل العناصر السلبية في المجتمع، تلك القوى التي تعمل على تفتيت القيم والأخلاق وتسليط الفوضى والتشتت، ويعتبرها السبب في الفوضى التي تخيم على المجتمع وتجعله يختل عن مساره الصحيح. يشدد على أن الألم الناتج عن تدمير الأفكار العظيمة والمعتقدات المقدسة هو جزء أساسي من الإنسانية. في عالم الفلسفة، تتراوح أبعاد الزمن بين الأبدية والحاضرية، ملتقطة بأفكار المفكرين عبر العصور. الوقت، هذا المفهوم المعقد، يثير تساؤلات متعددة حول وجوده وتأثيره على حياتنا. النظرة الحاضرية ترى أن الوقت ينحصر في اللحظة الحالية، بينما تؤمن الأبدية بأن الماضي والحاضر والمستقبل متجانسون في تجربة واحدة. يطرح الفيلسوف إيمانويل كانط فكرة أن الوقت هو إطار لإدراكنا البشري، مما يشجع على البحث عن معنى لحظتنا الحالية. ومن الناحية المعرفية، تثير الزمن تساؤلات حول كيفية فهمنا واختبارنا له، هل هو خطي أم متدفق؟ يدفعنا الزمن العابر للتفكير في تخصيص وقتنا وتأثير قراراتنا على حياتنا. في هذا السياق، يشير الفيزيائي والفيلسوف ديفيد بوهم إلى أن الوقت ليس سوى إسقاط لواقع معقد يتكون من لحظات. يدعونا إلى الانغماس في اللحظة الحالية لتحقيق الوعي الكامل والتخلص من قيود الزمن. تعتبر رواية "الشياطين" من الرؤى الواقعية للمجتمع الروسي في القرن التاسع عشر، وتسلط الضوء على تداول الأفكار المتطرفة وانعدام القيم والأخلاق في فترة اضطرابات سياسية. دوستويفسكي يحث على تجاوز الانحراف واستعادة القيم والمعنى في حياة الفرد والمجتمع. يعتقد أن الرد الصحيح هو العودة إلى الجذور والقيم الإنسانية الحقيقية. يرى أن الفهم الحق للوقت والتاريخ يتطلب التفكير بنفسك واعتبار الإنسان وأفكاره هي القوة الحقيقية التي يجب أن تقود المجتمع نحو التغيير والتحسين. في هذه الرحلة الفلسفية والأدبية، نرى أن تأملات دوستويفسكي في "الشياطين" تتقاطع مع رؤى الفلاسفة حول الوقت، حيث يتناول كل منهما مظاهر معقدة للإنسانية والمجتمع. تتجلى أهمية فهم الزمن وتأثيره في حياتنا وقدرتنا على تحديد مسارنا الشخصي والاجتماعي. إن فهمنا لهذه الأفكار يساعدنا في التعامل مع التحديات اليومية والمستقبلية بطريقة أكثر توجيه وحكمة. وواحدة من التحديات اليومية التي تواجهنا هي الحب اذ تجسد أغنية "من حبي فيك يا جاري" للفنانة المصرية حورية حسن قصة حب ممنوع اجتماعياً، حيث كانت الفتاة تحب ابن جارها، وهو حب كان يعتبر محظوراً في ذلك الزمن. كانت المجتمعات تلك الفترة تنظر إلى حب الفتاة لابن الجار باعتباره انحرافاً عن التقاليد والعادات التي بقيت عبر الزمن وتغيره تمثل نظرة ثابتة لواقع متغير. رتبط الحب ارتباطًا وثيقًا بالوقت. فالحب ينمو ويتطور بمرور الوقت، ويمكن أن يستمر مدى الحياة. ومع ذلك، يمكن أن ينتهي الحب أيضًا بمرور الوقت، إما بسبب انتهاء العلاقة أو بسبب وفاة أحد الشريكين. لقد نظر الفلاسفة إلى الحب وفلسفة الوقت من خلال منظورات مختلفة. بعض الفلاسفة يعتقدون أن الحب هو حالة مطلقة، ولا تتأثر بالوقت. بينما يعتقد آخرون أن الحب هو حالة نسبية، وتتأثر بالظروف المحيطة. من الفلاسفة الذين ينظرون إلى الحب كحالة مطلقة هو أفلاطون، الذي اعتبر الحب كنوع من السعي وراء الكمال، يعتقد أفلاطون أن الحب هو رغبة في شيء ما غير مادي، مثل الجمال أو الحقيقة، اما الفلاسفة الذين ينظرون للحب كحالة نسبية هو أرسطو، الذي اعتبر الحب كنوع من الانجذاب، يعتقد أرسطو أن الحب ينشأ من الشعور بالحاجة إلى شيء ما. في الوقت الحاضر، اصبحنا ننظر للحب كحالات نسبية حتى في اشكاله ليس بين الأحبة فقط اذ يظهر حب الأفراد لثقافات شعوب أخرى كمفهوم اخر للحب لكنه يعد كمحظور سياسي في بعض البلدان لاسباب تعد من الموروثات السياسية في المجتمعات فما زالت هناك قوانين وقواعد تنظم العلاقات بين مواطنين من ثقافات وأديان مختلفة. ويثير هذا التحول تساؤلات حول إن كان يعكس تمرداً على التقاليد والموروثات أم أسباب أخرى تقف وراء رفض بعض الشعوب لهذا الحب؟. التقاليد والموروثات تلعب دوراً هاماً في تشكيل فهم الناس وسلوكياتهم. تعتقد بعض المجتمعات أن الزواج يجب أن يكون بين أفراد من نفس الثقافة أو الدين، ويرجع ذلك إلى خوفهم من فقدان الهوية الثقافية والرفض الاجتماعي والعنف.

7. 

   27 Dec 2023

   لي بوينت ما: فن الألوان والإيقاعات - تألق الفنون في تعزيز السلام والشراكة الإنسانية

   الفن والرسم وتعزيز السلام والشراكة هما من أهم القيم الإنسانية التي نسعى جميعًا لتحقيقها في عالمنا المعقد والمتغير. يتزايد التحدي يوماً بعد يوم، حيث تنتشر العنف والتطرف، مما يجعل من تحقيق هذه القيم أمرًا صعوبة أكثر من أي وقت مضى. تأتي الفنون بمختلف أشكالها كوسيلة حيوية في تعزيز السلام والشراكة. تمثل المساحة التي يوفرها الفن وسيلة للتعبير عن الذات وثقافتها، مما يمكن الناس من فهم وجهات نظر الآخرين بشكل أفضل. يمكن للفن أن يفتح أفقًا جديدًا يساعد الناس على رؤية العالم من منظور مختلف ويلهمهم لاكتشاف طرق جديدة للعيش والعمل معًا. في هذا السياق، يظهر الفن الرقمي كأداة فعالة لتعزيز السلام والشراكة. يعتمد الفن الرقمي على التقنيات الحديثة والرقمية، مثل الكمبيوتر والرسومات ثلاثية الأبعاد، لإنشاء أعمال فنية متنوعة تشمل الصور والرسومات والموسيقى والفيديو وحتى الألعاب. يمتلك الفن الرقمي إمكانيات هائلة لتعزيز السلام والشراكة. يمكن استخدامه لإيجاد حوارات بين الناس من مختلف الثقافات، ويمكن أن يساهم في نشر الوعي بالقضايا العالمية المهمة، ويمكن أن يلهم الناس لاستكشاف طرق جديدة للتعاون والعيش بسلام. على سبيل المثال، تتميز مسابقة "أطياف" احدى مشاريع مركز اتصالات السلام بأنها تستهدف الفنانين الشبان الموهوبين في منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا. تسعى هذه المسابقة إلى دعم الفنانين الشبان وتشجيعهم، حيث تؤمن بأن الفن لديه القدرة على كسر حدود اللغة والتواصل مع الآخرين بغض النظر عن الثقافة والخلفية. من بين المشاركات في المسابقة فنانة تشكيلية مميزة، وهي ناز علي. وُلِدَت في عام 1989 في أربيل بكردستان العراق، وهي خريجة في هندسة البرمجيات. ابتدأت ناز رحلتها في عالم الرسم منذ طفولتها الصغيرة، حيث أصبح الفن وسيلة للتعبير عن حبها العميق للحياة والطبيعة. تتميز أعمالها الفنية بأنها عُرضت في العديد من البلدان حول العالم، بما في ذلك العراق وكردستان العراق والإمارات العربية المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية والبوسنة والهيرسك وسلوفينيا. تعكس أعمال ناز علي أولا شغفها العميق بالحياة والطبيعة، وتستمر في ابتكار أعمال فنية ذات مغزى يتردد صداها لدى المشاهدين حول العالم. بالإضافة إلى فنها، فهي أيضًا أم لثلاثة أبناء وتستمتع بمشاركة هذا الشغف بالرسم معهم. باختصار، تعد ناز علي أولا مثالًا رائعًا على كيفية استخدام الفن كوسيلة للتعبيرعن الحب للحياة والتواصل بين الثقافات المختلفة. تعزز أعمالها الفنية قيم السلام والشراكة، وتعكس رؤيتها الفنية الفريدة التي تسعى إلى توحيد الناس من خلال الفن والجمال.

8. 

   27 Dec 2023

   لي بوينت ما: تحدي الخوف وضيق المساحات - نحو حياة تتسم بالحرية والوعي

   الخوف هو شعور طبيعي ينشأ من الشعور بالخطر أو التهديد. يمكن أن يكون الخوف دافعًا إيجابيًا، حيث يحفزنا على اتخاذ إجراءات للحماية من الخطر. ومع ذلك، يمكن أن يكون الخوف أيضًا عائقًا أمام الحياة، حيث يمنعنا من تجربة الأشياء الجديدة والمخاطرة. في رواية "أولاد حارتنا" لنجيب محفوظ، يصف الكاتب الموت بأنه "الموت الذي يقتل الحياة بالخوف حتى قبل أن يجيء". يشير هذا إلى أن الخوف من الموت يمكن أن يشل الإنسان ويمنعه من العيش. في أحد الاقتباسات من الرواية، يقول الجبلاوي: "لا تخف! الخوف لا يمنع من الموت ولكنه يمنع من الحياة". هذا الاقتباس يؤكد على أهمية مواجهة الخوف وعدم السماح له بالسيطرة علينا. الخوف هو عاطفة قوية يمكن أن يكون لها تأثير عميق على حياتنا. من المهم أن نكون على دراية بالخوف، ولكن من المهم أيضًا أن نتعلم كيفية التغلب عليه. عندما نتمكن من التغلب على الخوف، يمكننا أن نعيش حياة أكثر حرية واكتمالًا. وليس الخوف فقط ما يقيدنا ويمنع تقدمنا فالمضايقات التي يتعرض لها الكثير منا جعلت من احلامهم احلام لا تتحقق، فالحلم هو طاقة الحياة التي تدفع الإنسان إلى التقدم والتطور، ولكن عندما تبدو المساحات ضيقة أمام الشاب العربي، فإن ذلك يقتل الحلم ويحول دون تحقيقه. هناك العديد من الأسباب التي تجعل المساحات تبدو ضيقة أمام الشاب العربي، منها الظروف السياسية والاقتصادية الصعبة التي تؤدي إلى تقييد حرية التعبير والحركة، وكذلك القيم والتقاليد الاجتماعية التي تفرض قيودًا على حرية الشباب وتحد من قدرتهم على التعبير عن أنفسهم وتحقيق أهدافهم. البطالة والفقر تعمل على تركيز الشباب على تأمين احتياجاتهم الأساسية، وتترك لهم القليل من الوقت والطاقة لتحقيق أحلامهم. اذ تعتقد دي بوفوار، أحد أبرز الفلاسفة الوجوديين، أن وجود الإنسان هو وجود غامض، وأننا لا نملك قواعد أو مبادئ أخلاقية مطلقة نسترشد بها في حياتنا. نعيش في عالم غير مكتمل، ليس هناك طريقة واحدة صحيحة للحياة. أخلاقيات الغموض تدعو إلى أن نعيش حياتنا بوعي ومسؤولية، وأن نكون مستعدين لمواجهة الغموض والتناقض في الحياة. كما تدعو إلى أن نكون متسامحين مع الآخرين، وأن ندرك أن لكل شخص الحق في اختيار طريقه الخاص في الحياة. لذلك من المهم أن نتحدى الخوف وضيق المساحات، ونسعى إلى تحقيق أحلامنا بوعي وثقة. يجب علينا أن نعيش حياتنا بحرية، ونتجاوز القيود والعقبات. أخلاقيات الغموض تعلمنا أن نكون حذرين وواعين، وأن نحترم تنوع الآخرين. بتحقيق الحلم وتجاوز عقبات التضييق.

9. 

   26 Dec 2023

   لي بوينت ما: الموسيقى والأدب والفن أدوات للتغيير الاجتماعي

   الموسيقى والأدب والفن من أقوى الوسائل التي يمكن أن تؤثر على المجتمع. فهي قادرة على التعبير عن الأفكار والمشاعر بطريقة عميقة وصادقة، ويمكنها أن تلهم الناس وتدفعهم إلى اتخاذ إجراءات تسهم في تقدمهم. تأثير المجتمع على شخصية كوازيمودو في رواية "أحدب نوتردام" للكاتب الفرنسي فيكتور هوجو، يُقدم لنا الكاتب شخصية كوازيمودو، وهو أحدب قبيح المظهر ولد لأم غجرية، وقام القس كلود فرولو بتربيته في كاتدرائية نوتردام. يتعرض كوازيمودو للرفض والازدراء من المجتمع المحيط به بسبب مظهره، مما يؤدي إلى تكوين شخصية متوحشة وخبيثة لديه. يصف هوجو حالة كوازيمودو النفسية فيقول: "من الآثار التي سببت له البؤس هو أنه قد أصبح خبيثاً". يُبين هذا النص أن كوازيمودو لم يكن خبيثًا بطبيعته، وإنما أصبح كذلك نتيجة للبيئة التي نشأ فيها. فقد تعرض منذ صغره للرفض والازدراء من المجتمع المحيط به، مما أدى إلى تكوين شخصية متوحشة لديه. فقد كان الناس ينظرون إليه على أنه مسخ، وكانوا يسخرون منه ويلعنونه، مما جعله يشعر بالعزلة والوحدة. لذلك لابد ان نتفهم مشاعر الاخرين ونقدر احاسيسهم وان لا نتعمد لهم الجرح او الانتقاص، واذا ما تعرضنا لمواقف مماثلة من افراد لا يراعون مشاعرنا علينا ان نبالي بما يقولوه لنا ونكون اكثر تفاؤلاً . أغنية "مافي شي مستاهل" وحادة من هذه الامثلة التي تعبر عن فلسفة حياتيه تدعو للتفائل فالأغنية من كلمات الشاعر نزار قباني وألحان الموسيقار سمير كويفاتي، زوج ميادة بسيلس. هذه الأغنية تعبر عن فلسفة حياتية تدعو إلى التفاؤل والإيجابية والتخلص من الهموم والأحزان. تقول الأغنية إن الحياة قصيرة ولا تستحق الحزن والبكاء، وإنه لا يوجد شيء يستحق القلق والخوف. تدعو الأغنية إلى الاستمتاع بكل لحظة في الحياة والابتسام للأشياء الجميلة والبسيطة. تعكس هذه الأغنية روح ميادة بسيلس المرحة والمحبة للحياة، وتعكس تجربتها الشخصية في التغلب على المصاعب والتحديات. كما أنها تعبر عن رغبة الإنسان في السعادة والعيش في سلام. وحتى نعرف السعادة ونعيش بسلام لابد من معرفة جهلنا اذ يقول الحكماء: "اعرف جهلك". هذه المقولة تعني أن يكون الإنسان على دراية بحدود قدراته وخبراته، وأن لا يزعم العلم بما لا يعلم. إن الجهل هو عدم معرفة الشيء، وهو أمر طبيعي لدى الإنسان، فنحن نتعلم طوال حياتنا، ونواجه أشياء جديدة كل يوم. ولكن المشكلة تكمن في الجهل المركب، وهو اعتقاد الإنسان أنه يعرف شيئًا وهو في الحقيقة لا يعرفه. الجهل المركب هو آفة كبيرة، فهو يقود الإنسان إلى اتخاذ قرارات خاطئة، والوقوع في الأخطاء. كما أنه يدفع الإنسان إلى التعصب والعدوانية، لأنه يعتقد أنه هو على حق، والآخرون على خطأ. لذلك، من المهم أن نعرف جهلنا، وأن نكون متواضعين في معرفتنا. فهذا سيساعدنا على التعلم والتطور، واتخاذ قرارات سليمة. ولنبتعد عن التعصب والعدوانية ونكون اكثر انفتاحاً على ذاتنا وعلى الاخرين حتى نعيش جميعاً في الارض بسلام وهنا نذكر الشاعر انيس شوشان وقصيدته هذه الأرض للجميع اذ يقول في احدى مقاطعها "لأن مايوما عرفنا أن الأختلاف ثراء أن الإختلاف عطاء أن الأختلاف وجود أن الإختلاف بقاء يا ابن آدم خالفني و إختلف عني يهوديا,مسيحيا أو مسلما شيعيا كنت أم سني أو حتى وإن كنت دون معتقد أبيضا كنت أو أسود فقط كن أنت و لا تكن هم" وللشاعر انيس شوشان دور في مجال حقوق الإنسان اذ يعد أنيس شوشان وهو شاعر وناشط تونسي من مواليد تونس العاصمة 1982. والذي يكتب قصائده بأربع لغات: العربية، والتونسية، والفرنسية، والإنجليزية. بأنه شاعر ذو اسلوب ثوري ومحفز للفكر، يتناول في أعماله مختلف القضايا الاجتماعية والسياسية والإنسانية، مثل العبودية، والعنصرية، وحقوق الإنسان، والمواطنة، والسلام، وتدهور المجتمع العربي. شارك شوشان في العديد من الفعاليات والمهرجانات الثقافية والفنية داخل تونس وخارجها، كما تعاون مع منظمات ونشطاء حقوق الإنسان لتعزيز الحرية والعدالة. يؤمن شوشان بأهمية التحول الشخصي والثقافي لإكمال الثورة التونسية التي انطلقت في عام 2011. يدافع شوشان عن هويته الأفريقية والإنسانية، ويدعو إلى احترام التنوع والاختلاف. يرى شوشان أن الفن هو أداة قوية للتغيير والتأثير، وأن السلام هو رسالته للعالم. الموسيقى والأدب والفن لها تأثير عميق على المجتمع. فهي قادرة على التعبير عن الأفكار والمشاعر بطريقة عميقة وصادقة، ويمكنها أن تلهم الناس وتدفعهم إلى اتخاذ إجراءات تسهم بتقدم حياتهم

Contact لي بوينت ما - راديو جسور

Guest appearances

Books guests

Based on episode analysis; this does not confirm that the show is currently accepting guests.