Queer Art Talk – Der Podcast über queere Kunst & Sichtbarkeit
Wer spricht über queere Kunst – jenseits von Klischees und Regenbogenästhetik? In Queer Art Talk geht es um queere Perspektiven in der Kunstwelt: ehrlich, kritisch und empowernd. Host und Künstler Lukas Moll spricht mit queeren Künstlerinnen, Kuratorinnen und Kulturschaffenden über Sichtbarkeit, Identität, Selbstvermarktung und die Realität der queeren Kunstwelt.
Queer Art Talk ist ein Podcast für alle, die mit Kunst, queere Repräsentation und gesellschaftliche Veränderung beschäftigen.
Intimität – Queere Kunst der Gegenwart im Kunstmuseum Albstadt
In dieser Episode des Queer Art Talk spricht Lukas Moll mit Melanie Löckel, der stellvertretenden Leitung des Kunstmuseums Albstadt, über die aktuelle Ausstellung "Intimität, Queere Kunst der Gegenwart". Sie diskutieren die Definition von Intimität in der Kunst, die Reaktionen der Besucher und die gesellschaftliche Verantwortung von Kultureinrichtungen, um marginalisierten Gruppen Sichtbarkeit zu geben. Zudem wird die Bedeutung von Sprache und Inklusion in der Kunstwelt thematisiert, sowie die Relevanz vergangener Ausstellungen wie zum Beispiel "Sex und Gewalt". Abschließend werden zukünftige Veranstaltungen im Museum besprochen.
Takeaways
Intimität in der Kunst umfasst mehr als körperliche Nähe.
Queeres Leben ist nicht auf Metropolen beschränkt.
Sichtbarkeit für queere Menschen ist essenziell.
Kultureinrichtungen haben eine Verantwortung zur Repräsentation.
Sprache spielt eine wichtige Rolle in der Inklusion.
Die Ausstellung "Sex und Gewalt" thematisiert wichtige gesellschaftliche Fragen.
Dialoge über Kunst können gesellschaftliche Debatten anstoßen.
Die Reaktionen der Besucher sind oft positiv und berührend.
Zukünftige Veranstaltungen sollen Raum für queere Menschen bieten.
Kunst kann helfen, persönliche Geschichten sichtbar zu machen.
Links zur Folge:
Instagram Account des Kunstmuseum Albstadt (https://www.instagram.com/kunstmuseumalbstadt/)
Ausstellungskatalog (https://www.abebooks.de/Intimit%C3%A4t-Queere-Kunst-Gegenwart-Intimacy-Contemporary-Queer/32352985255/bd)
Mehr Infos zur Ausstellung (https://www.kunstmuseumalbstadt.de/ausstellungen#25)
3 Jan 2026
Pinke Monster – Gast: Claus Daniel Herrmann
In dieser Folge spricht der Host Lukas Moll mit Claus Daniel Herrmann, Comic-Buch Autor, Illustrator und Künstler, über Daniels Buch "Pinke Monster" eine Gesichte über Coming-Out und Emanzipation. Es werden die Themen Emotionen, Emanzipation und die Wahrnehmung von Coming-out-Geschichten diskutiert. Die Gesprächspartner reflektieren über ihre eigenen Coming-Out-Erfahrungen und Daniel gibt Einblicke in den Entstehungsprozess des Buches.
Links zur Folge:
Claus Daniel Herrmanns Website (https://www.clausdanielherrmann.de/)
Pinke Monster bei Reprodukt (https://reprodukt.com/products/pinke-monster)
4 Dec 2025
Von der Kunst leben, aber bitte nicht unternehmerisch denken!
Summary
In dieser Episode von Queer Art Talk spricht Lukas Moll über die Herausforderungen, mit denen Künstler:innen heute konfrontiert sind. Er thematisiert das Impostor-Syndrom, die Spannungen zwischen künstlerischer Integrität und kommerziellem Erfolg sowie die Rolle von Social Media im Kunstmarkt. Moll ermutigt Künstler:innen, die Widersprüche in ihrem Schaffen zu akzeptieren und offen über ihre Erfahrungen zu sprechen.
Takeaways
Das Impostor-Syndrom ist ein häufiges Gefühl unter Künstler:innen.
Künstler:innen stehen vor großen Herausforderungen im heutigen Kunstmarkt.
Die romantisierte Vorstellung von Künstler:innen kann hinderlich sein.
Das Kunstsystem bevorzugt bestimmte Ressourcen und Netzwerke.
Künstler:innen müssen oft zwischen Kunst und Kommerz balancieren.
Social Media hat die Sichtbarkeit von Künstler:innen verändert.
Kunst braucht Zeit, Raum und Kontext, um wahrgenommen zu werden.
Die Erwartungen an Künstler:innen sind oft unrealistisch.
Es ist wichtig, die eigenen Widersprüche zu akzeptieren.
Ehrlichkeit über die eigenen Erfahrungen ist entscheidend.
12 Aug 2025
ENG: Turning the Tables: Lukas Moll gets interviewed
Summary
In this episode of Queer Art Talk, we switch things up! Instead of our regular host Lukas Moll, Hà Minh interviews Lukas Moll, exploring his journey as an artist, the challenges of balancing art with financial stability, and the significance of healing through art. Lukas discusses his unique artistic style, the concept behind his fragmented portraits, and the importance of visibility for queer artists through initiatives like the Queer Art Hub. The conversation also touches on Lukas's upcoming projects and aspirations in the art world.
Takeaways
Lukas Moll transitioned from marketing to art to support his creative practice.
The struggle for financial stability is a common challenge for artists.
Lukas's art reflects the complexity of identity and personal experiences.
Fragmented portraits symbolize the multifaceted nature of self.
Healing through art is a powerful theme in Lukas's work.
Visibility for queer artists is crucial in a marginalized community.
The Queer Art Hub aims to create a platform for queer artists.
Lukas's upcoming exhibition features 18 artists, showcasing diverse queer perspectives.
Art can serve as a medium for discussing trauma and healing.
Community and connection are vital for artists in the queer space.
Links for this episode:
Lukas Moll Website (https://lukasmoll.de/)
Lukas Moll Instagram (https://www.instagram.com/lukasmoll.art)
5 Aug 2025
ENG: Healing your own wounds and endlessly exposing them - Guest: Hà Minh
Trigger WarningThis episode contains descriptions of a transphobic incident, including fireworks being set off outside the guest’s home during the recording as an act of targeted intimidation. Listener discretion is advised.
Summary
In this episode of Queer Art Talk, host Lukas Moll welcomes artist Hà Minh, who shares her journey from Vietnam to Cologne, her experiences as a trans artist, and the healing power of art. They discuss the importance of community among queer artists, the challenges faced in the art world, and the significance of self-love and acceptance. Hà Minh also shares her future projects and aspirations, emphasizing the need for collaboration and support within the queer community.
Takeaways
Hà Minh is a self-taught artist from Vietnam.
Art has been a means of healing for Hà Minh.
Community is essential for queer artists.
Navigating identity can be challenging in conservative environments.
Social media helps in building connections for artists.
Self-love is a continuous journey for Hà Minh.
Hà Minh is involved in a project highlighting female artists in Vietnam.
The importance of nurturing oneself through art.
Art can spread love and acceptance to viewers.
Collaboration among artists can lead to greater success.
Links
Hà Minhs Instagram (https://www.instagram.com/haminhsworld/)
Hà Minhs Website (https://haminhsworld.com/)
Queer Art Talk Instagram (https://www.instagram.com/queerart.talk/)
29 Jul 2025
Biografie, Digitalität, Gesellschaft - Avery Gia Sophie Schramm im Gespräch
Summary
In diesem Podcast spricht Lukas Moll mit der Künstlerin Avery Gia Sophie Schramm über ihre Kunst, die drei Ebenen, die sie in ihren Arbeiten verfolgt, und die Verbindung zwischen digitaler Kultur und gesellschaftlichen Themen. Avery teilt ihre Erfahrungen mit Geschlechtsidentität, den Einfluss von sozialen Medien und die Herausforderungen der Hustle Culture, die zu einem Burnout führten. Zudem diskutieren sie die Bedeutung von Community und Kollektiven in der Kunst sowie Averys zukünftige Lehraufträge.
Takeaways
Avery ist eine Künstlerin, die in Berlin und Frankfurt arbeitet.
Ihre Kunst umfasst drei Ebenen: biografisch, digital und gesellschaftspolitisch.
Soziale Medien haben einen großen Einfluss auf das Leben von Individuen.
Avery identifiziert sich als nonbinär und hat lange mit ihrer Geschlechtsidentität gekämpft.
Die Hustle Culture in der Kunst kann zu Burnout führen.
Avery nutzt digitale Medien, um gesellschaftliche Themen zu reflektieren.
Die Bedeutung von Community und Kollektiven ist für Avery zentral.
Feminismus und Intersektionalität spielen eine wichtige Rolle in Averys Arbeit.
Avery hat einen Lehrauftrag an einer Kunsthochschule.
Die Mehrheit der Gesellschaft kann ein Gegengewicht zu rechtsextremen Strömungen bilden.
Links zur Folge:
Avery Gia Sophie Schramm Instagramm (https://www.instagram.com/giaschramm/)Avery Gia Sophie Schramm Webseite (https://www.giaschramm.com/)
15 Jul 2025
Die Galerie als neutraler Raum
In dieser Episode von Queer Art Talk diskutiert Lukas Moll die Herausforderungen und Widersprüche, die sich aus der Forderung nach Neutralität in der Kunst ergeben. Er reflektiert über seine Erfahrungen bei einer Galerieeröffnung, wo ihm geraten wurde, seine queeren Themen weniger sichtbar zu machen, um breitere Verkaufschancen zu haben. Lukas argumentiert, dass Kunst immer politisch ist und dass die Ausblendung von Identität und politischen Themen eine privilegierte Haltung darstellt. Er betont die Wichtigkeit der Sichtbarkeit queerer Perspektiven in der Kunst und die Notwendigkeit, die eigene künstlerische Integrität zu wahren.
Takeaways
Neutralität in der Kunst ist oft ein Mythos.
Kunst sollte immer politisch sein.
Die Sichtbarkeit queerer Themen ist entscheidend.
Künstlerische Identität darf nicht für den Verkauf geopfert werden.
Privilegien beeinflussen die Wahrnehmung von Neutralität.
Kunst kann universelle Themen ansprechen, bleibt aber politisch.
Die Marginalisierung queerer Themen ist problematisch.
Feedback von Galeristen kann herausfordernd sein.
Künstlerische Integrität ist wichtiger als kommerzieller Erfolg.
Die eigene Haltung sollte nicht verkauft werden.
9 Jul 2025
Wie queer muss queere Kunst sein?
Lukas Moll discusses the misconceptions surrounding queer art, emphasizing that it extends beyond stereotypical symbols and themes, advocating for an inclusive understanding of diverse artistic perspectives in this interview episode.
1 Jul 2025
Community statt Konkurrenzkampf
Lukas Moll discusses the challenges and competitive mindsets within the queer art community, emphasizing the need for solidarity and questioning structures that foster competition in this interview episode.
26 Jun 2025
Ist queere Kunst immer politisch?
Lukas Moll discusses the political dimensions of queer art and the necessity of its visibility in contemporary society, highlighting its role in empowerment and representation in this interview.
14 Feb 2025
Photoshooting im Linienbus – Gast: Phoenix Joel
In der 7. Folge von Queer Art Talk spricht Lukas Moll, queerer Künstler und Gründer des Queer Art Hub, mit Phoenix Joel, einem queeren Fotografen aus Berlin.
In der Folge sprechen die beiden darüber, wie es ist mit 16 von Zuhause wegzulaufen und den Mut zu haben in Berlin komplett neu anzufangen und eine Wahlfamilie und seinen Platz in der Welt zu finden, und wie Phoenix schließlich bei der Fotografie gelandet ist.
In seinen Shootings geht es nicht nur darum gute Bilder zu schießen, sondern auch um eine authentische Verbindung zwischen Fotograf und der portätierten Person.
Außerdem wird die nächste Ausstellung des Queer Art Hub unter dem Titel "The Space Between" angekündigt.
Links zur Folge:
Instagram Phoenix (https://www.instagram.com/phoenixjoel____/)
Queer Art Hub Profil Phoenix (https://queer-art-hub.de/artists/phoenix-joel/)
Instagram Lukas (https://www.instagram.com/lukasmoll.art)
Website Lukas (https://lukasmoll.de/)
In der 6. Folge von Queer Art Talk spricht Lukas Moll, queerer Künstler und Gründer der queeren online Galerie "Queer Art Hub" mit Birger Hechmann, einem der Gründer von "Studio Rainbow" einer neuen queeren Partyreihe in Köln.
Grade im Hinblick auf die aktuellen politischen Entwicklungen werden Safer Spaces für queere Menschen immer wichtiger! In der Folge sprechen die beiden über queere Safer Spaces, worauf es wichtig ist zu achten, wie man als Cis-Mann das Vertrauen von FLINTA* Personen gewinnt und wie Studio Rainbow das Awareness-Konzept für die Party entwickelt hat.
Links zur Folge:
Studio Rainbow Webseite (https://www.studio-rainbow.de/)
Studio Rainbow Instagram (https://www.instagram.com/_studio.rainbow_/)
Lukas Moll Webseite (https://lukasmoll.de/)
Lukas Moll Instagram (https://www.instagram.com/lukasmoll.art)
Queer Art Hub (https://queer-art-hub.de/)
1 Jan 2025
Künstlerfaktor und Kunstmarkt: Wie viel ist deine Leinwand wert? – Gast: Manuel Koch
In der 5ten Folge von Queer Art Talk ist der Kunstsammler Manuel Koch zu Gast und spricht mit Lukas Moll über seine eigene Sammlung, Preisgestaltung in der Kunst und was einen regulären Kunstkauf von einem Kunstinvestment unterscheidet.
Manuel gibt auf seinem Instagram Account "Kunstinvestments" Einblicke in das Sammeln von Kunst und was ein Kunstinvestment ist, dabei ist wichtig zu verstehen, dass nicht nur eine Investition im finanziellen Sinne, sondern sowohl eine Investition in junge Künstler*innen, als auch in sich selbst – also die Freude am Werk, gemeint ist und eine wichtige Rolle spielen.
In der Folge gibt Manuel Einblicke in den Prozess eines Kunstkaufes und worauf er als Sammler achtet, darunter auch zum Beispiel die Preisgestaltung von Kunstwerken. Was ist der Kunstfaktor und wie hoch sollte er sein?
Links zur Folge
Instagram Manuel Koch – Kunstinvestements (https://www.instagram.com/kunstinvestments)
Website Manuel Koch – Salon Schinkelplatz (https://www.salon-schinkelplatz.de/)
Instagram Lukas Moll (https://www.instagram.com/lukasmoll.art)
Website Lukas Moll (https://lukasmoll.de/)
18 Dec 2024
Mit einem Bären allein im Wald – Gast: Sefa Can
Lukas Moll talks with queer artist Sefa Can about his art, cultural identity, and experiences with discrimination, highlighting the importance of self-discovery and representation.
7 Dec 2024
Queering Design – Gast: Gregor Jahner
Gregor Jahner, queer designer from Berlin, joins Lukas Moll to discuss the importance of queering design and its potential to challenge heteronormative and binary structures in the field.
23 Nov 2024
Die Welt aus den Augen eines Kindes sehen - Gast: Anja Ernsberger
Anja Ernsberger shares her unique perspective as a queer artist and mother of a neurodiverse child, revealing how her interactive art series Playground captures the world from a child's perspective through innovative uses of black light and 3D glasses.
10 Nov 2024
Was ist Queere Kunst?
Was ist überhaupt queere Kunst und warum habe ich eine online Plattform für queere Künstler*innen gegründet?
In der ersten Folge von "Queer Art Talk" erzählt der queere Künstler Lukas Moll warum er sich für das Label "Queer" entschieden hat, wieso Sichtbarkeit auch gefährlich sein kann und wieso es wichtig ist, dass Sichtbarkeit ein Gut ist, das nicht verkauft werden sollte.
Weitere Infos:
queer-art-hub.de (https://queer-art-hub.de/)
lukasmoll.de (https://lukasmoll.de/)
Lukas Moll auf Instagram (https://www.instagram.com/lukasmoll.art)
Queer Art Hub auf Instagram (https://www.instagram.com/queerart.hub)
Later Is Now (https://later-is-now.com/)
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Based on episode analysis; this does not confirm that the show is currently accepting guests.
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