Welkom bij "The Print Performance: The Art of Selling", de podcast waarin ondernemer en business coach Denise Woerdman in gesprek gaat met inspirerende fotografen en illustratoren over hun unieke benadering van ondernemen, zichtbaarheid en online marketing. In elke aflevering duiken we dieper in de verhalen van creatieve ondernemers die zich onderscheiden in de kunstwereld.
Hoe hebben deze makers hun succes bereikt? Wat doen ze anders dan anderen? Welke strategieën hebben zij toegepast om hun projecten tot een succes te maken?
#22 Waarom goede foto’s nog geen goed fotoboek maken — met Sybren Kuiper
Wanneer wordt een verzameling goede foto’s ook een overtuigend fotoboek?
En wat kan een boek vertellen wat een tentoonstelling, portfolio of website niet kan?
In deze aflevering spreek ik met grafisch ontwerper en fotoboekmaker Sybren Kuiper, beter bekend als -SYB-.
Sybren werkt sinds 1994 als zelfstandig ontwerper en maakte boeken voor fotografen en kunstenaars als Viviane Sassen, Cuny Janssen, Carolyn Drake en Valerio Spada.
Zijn ontwerpen zijn veelvuldig bekroond en opgenomen in internationale selecties.
Maar wat mij vooral nieuwsgierig maakt, is zijn manier van kijken.
We praten over hoe je tot de kern van een project komt, waarom het mooiste beeld niet automatisch in je boek thuishoort en hoe sequencing de betekenis van foto’s volledig kan veranderen.
Een gesprek over kijken, schrappen, experimenteren en over het vinden van een vorm die niet alleen mooi is, maar het verhaal van je project voelbaar maakt.
Bekijk de fotoboeken en projecten van Syb:
www.syb-photobooks.com (https://www.syb-photobooks.com/)
Volg Syb op Instagram:
@syb_photo_books (https://www.instagram.com/syb_photo_books/)
Werk je zelf aan een fotografisch project, boek of tentoonstelling?
Syb begeleidt beeldmakers bij het vinden van de kern van hun verhaal, het selecteren en sequencen van beelden en het ontwikkelen van een vorm die het project versterkt. Hij biedt losse verdiepende sessies, individuele coachingstrajecten en fotoboekworkshops aan.
Lees hier meer over de coaching van Syb (https://www.syb-coaching.com/)
Luister je deze aflevering en herken je iets in het gesprek?
Ik ben heel benieuwd welke gedachte bij jou bleef hangen. Werk je zelf aan een serie die misschien een boek kan worden? Of vind je het juist lastig om de kern, selectie of volgorde van je project te bepalen?
Stuur me gerust een DM via @deniseartbusiness (https://www.instagram.com/deniseartbusiness/). Ik lees ze allemaal en vind het ontzettend leuk om te horen wat deze gesprekken bij jullie losmaken.
En wil je eerst scherper krijgen wat jouw werk eigen maakt en welk verhaal je ermee vertelt?
In My Artist DNA van Kiekie Academy werken we aan je artist statement, je rode draad, je positionering en de manier waarop je jouw werk overtuigend presenteert richting publiek, open calls, curatoren, kopers en samenwerkingen.
✨ Schrijf je hier in voor de wachtlijst van My Artist DNA. (https://www.kiekie-academy.com/mad-wachtlijst)
31 Aug 2026
#21 Sjoukje van Gool: hoe je van een eigen beeldtaal een herkenbare wereld bouwt
In deze aflevering spreek ik met kunstenaar en fotograaf Sjoukje van Gool.
Water speelt een hoofdrol in haar werk. Wat ooit begon met fotograferen in open water, groeide uit tot een heel eigen beeldtaal en uiteindelijk zelfs een onderwaterstudio in haar eigen tuin.
Daar werkt Sjoukje met water, licht, huid, bloemen en kleur en maakt ze beelden die inmiddels direct herkenbaar zijn als haar werk.
Maar Sjoukje is niet alleen maker.
Naast haar commerciële shoots maakt ze autonoom werk, exposeert en verkoopt ze haar kunst, geeft ze masterclasses en ontwikkelde ze zelfs haar eigen handgemaakte lijsten.
Sjoukje vertelt ook over het 1-op-1 traject dat we samen deden. We keken naar haar positionering, haar aanbod, haar pakketten en hoe ze haar verschillende werkzaamheden veel beter met elkaar kon verbinden.
Een belangrijk onderdeel daarvan was het bouwen van een systeem voor structurele boekingen, zodat haar bedrijf minder afhankelijk wordt van steeds opnieuw zichtbaar zijn en steeds opnieuw klanten moeten zoeken.
We praten over prijs, zichtbaarheid, verkopen zonder dat het geforceerd voelt en over wat er kan ontstaan wanneer je als maker steeds duidelijker wordt in waar je voor staat.
Bekijk het werk van Sjoukje hier (https://www.studiosjoukjevangool.com/)
Volg Sjoukje op Instagram (https://www.instagram.com/sjoukjevangool/)
Luister je deze aflevering en herken je iets in haar verhaal?
Ik ben ook heel benieuwd wat jij ervan vindt.
Welke gedachte bleef bij je hangen? Waar loop jij zelf tegenaan als het gaat om je werk verkopen, je aanbod of je zichtbaarheid?
Stuur me gerust een DM op Instagram via @deniseartbusiness (https://www.instagram.com/deniseartbusiness/). Ik lees ze allemaal en vind het juist leuk om te horen wat deze gesprekken bij jullie losmaken.
En wil je zelf helderder krijgen waar jij als maker voor staat en hoe je dat naar buiten brengt?
In My Artist DNA werken we aan je artist statement, je rode draad, je positionering en de manier waarop je jouw werk zichtbaar maakt richting publiek, open calls, curatoren, kopers en samenwerkingen.
✨ De wachtlijst voor My Artist DNA Oktober is geopend. (https://www.kiekie-academy.com/mad-wachtlijst)
Wil je als eerste toegang tot de pre-sale en zeker weten dat je de volgende editie niet mist? Schrijf je dan in via de link. (https://www.kiekie-academy.com/mad-wachtlijst)
14 Jul 2026
#20 Waarom wachten tot je er klaar voor bent? | In gesprek met SO'26-winnaar Lotte Bruning Donskoi
In deze aflevering spreek ik met fotograaf en mixed media kunstenaar Lotte Bruning Donskoi.
Lotte beweegt zich moeiteloos tussen commerciële fotografie en autonoom werk. Met haar gelaagde mixed media-projecten onderzoekt ze thema's als kwetsbaarheid, kracht en verbinding. Onlangs won ze de SO'26 Award, waardoor haar werk te zien was in Melkweg Expo en na de zomer ook in het Fotomuseum Hilversum, een prachtige erkenning voor haar artistieke ontwikkeling.
Maar haar pad daar naartoe was allesbehalve vanzelfsprekend.
We praten over twijfelen aan jezelf, emigreren naar Portugal, terugkomen naar Nederland en opnieuw ontdekken waarom je eigenlijk maakt wat je maakt.
Lotte vertelt hoe The Print Performance Roadmap haar hielp om haar artist statement te ontwikkelen, meer richting te vinden en haar autonome werk eindelijk serieus te nemen. Inmiddels exposeert ze op kunstbeurzen, verkoopt ze haar werk en durft ze zichzelf veel zichtbaarder te laten zien.
📷 Bekijk het werk van Lotte:
https://www.lottebruning.com (https://www.lottebruning.com)
📲 Volg haar op Instagram:
https://www.instagram.com/lotte.bruningdonskoi/ (https://www.instagram.com/lotte.bruningdonskoi/)
Luister je dit en denk je: ik wil mijn verhaal als beeldmaker ook helder krijgen?
Dan is My Artist DNA precies waar we daarmee aan de slag gaan.
In dit programma werk je aan je artist statement, je rode draad, je positionering en de woorden waarmee jij jouw werk zichtbaar maakt richting je publiek, open calls, curatoren, kopers en samenwerkingen.
✨ De wachtlijst voor My Artist DNA is geopend. (https://www.kiekie-academy.com/mad-wachtlijst)
Wil je als eerste toegang tot de pre-sale met korting én zeker weten dat je de volgende editie niet mist? Schrijf je dan in via de link.
Who has been a guest on The Print Performance: The Art of Selling
Names identified in recent episode analyses. Showing up to five guests.
Nienke Elenbaas
Anne Nobels
Eva de Vos
Julia Dongstra
Anouk Boonstra
Reach and audience
Public platform figures. Ratings count people who left a rating, not total listeners.
Spotify
4.8 / 5
8 ratings
Host of The Print Performance: The Art of Selling?
Claim your podcast to manage its listing and keep your show details accurate.
Pod Engine is an independent podcast discovery and analytics service and is not affiliated with or endorsed by this podcast. Artwork and show content belong to their owners. Full legal notice.
Explore this show Podcast research with Pod Engine
