Podcast om kultur, livstil og mennesker på Fyn.
Vært: Klaus Knakkergaard <br/><br/><a href="https://www.magasinetk10.dk?utm_medium=podcast">www.magasinetk10.dk</a>

by Klaus Knakkergaard
Podcast om kultur, livstil og mennesker på Fyn. Vært: Klaus Knakkergaard <br/><br/><a href="https://www.magasinetk10.dk?utm_medium=podcast">www.magasinetk10.dk</a>
Language
🇩🇰
Publishing Since
9/29/2025
Pitch yourself as a guest, propose sponsorships, or reach out directly to the host.

April 28, 2026
<p>Der er mange veje ind i Jakob Schnohr Ingversens verden. </p><p>Nogle vil kende stemmen først: Rune Ingemann fra podcastsuccesen R8dio, den fynske lydmand med de lange omveje, den mærkelige autoritet og den særlige evne til at lyde både hjælpeløs og hjemmevant i samme sætning. </p><p>Andre vil kende ham fra improscenen, fra Fyns Folkeparti, fra dokumentarprojekter, undervisning eller de mange kreative afstikkere, han har taget undervejs.</p><p>Men i min samtale med ham, synes jeg, der tegner sig et andet og mere grundlæggende billede. Jakob Schnohr Ingversen er først og fremmest en kunstner, der igen og igen har fundet sin retning ved at gå ind i det usikre. Ikke væk fra det, men direkte ind i det.</p><p>Improvisationen er den tydelige røde tråd. Ikke som en løs idé om at finde på noget sjovt, men som et fag, et sprog og en måde at være i verden på. Han taler om impro som et håndværk, der kræver træning, timing og tillid. Noget, der kun ser let ud, fordi det er arbejdet igennem over lang tid. </p><p>Når R8dio fungerer, er det netop fordi karaktererne og samtalerne opstår i nuet – men på et fundament af erfaring. Rune Ingemann er ikke skrevet færdig fra start; han er vokset frem. Lag for lag. Gennem gentagelser, relationer og det, der viste sig at virke.</p><p>Det er i sig selv fascinerende at få indblik i. Der er få ting, der er mere interessante end at høre dygtige håndværkere forklare, hvordan noget bliver til kunst.</p><p>Men noget af det, der gør størst indtryk, ligger et andet sted i samtalen. Nemlig i begyndelsen. I Odense. I Søhus. I fortællingen om en ung dreng, der finder ud af, at teater kan give ham opmærksomhed uden at gøre andre kede af det. Og i fortællingen om Carsten Friis.</p><p>Når Ingversen taler om Friis, ændrer samtalen karakter. Det er ikke længere bare karriere eller teknik. Det er noget dybere. Friis bliver beskrevet som et afgørende menneske i fynsk kulturliv, og ikke kun for Ingversen, men for en hel generation af kreative, der har fundet vej ind i scenekunst, musik og medier gennem ham.</p><p>Det afgørende er måden. Ikke talentudvikling i klassisk forstand, men evnen til at skabe et rum, hvor det legende kommer før det præsterende. Hvor man får lov til at opdage, at man kan noget, før man bliver målt på det. Den tanke bliver stående som en slags nøgle til at forstå Ingversens eget arbejde.</p><p>For det er præcis den tilgang, der går igen i alt det, han laver i dag.</p><p>Hans første møde med teatersport er ifølge ham selv tåkrummende og hårdt. Men han vender tilbage, og pludselig sker der noget. Han forstår mekanikken, kan øvelserne, bliver den, der viser de andre, hvordan det fungerer. Det lille skift bliver afgørende. Det er dér, følelsen opstår: her er noget, jeg kan.</p><p>Måske er det også derfor, hans karakterer føles levende. Ikke fordi de er realistiske i klassisk forstand, men fordi de er opstået i samspil. De er ikke tænkt færdige – de er spillet frem. Arbejdet bygger på en fælles forståelse, hvor de medvirkende næsten kan høre, hvor en scene bevæger sig hen, før den er sagt. Det er improvisation som kollektiv intelligens.</p><p>Samtalen bliver derfor, som jeg oplever den, mere end et portræt af en komiker eller en radiostemme. Den bliver et billede på en kunstnerisk dannelse. Fra et legende udgangspunkt i Odense til et komplekst improviseret univers i R8dio løber den samme linje: tillid før kontrol, leg før præstation, håndværk før held.</p><p>Det er også det, der gør historien større end én person. For gennem Ingversens fortælling får man et indblik i et miljø, hvor noget får lov at begynde uden at være færdigt. Hvor man må prøve sig frem, fejle og finde sin form undervejs.</p><p>Og når han i dag taler om fremtiden, lyder det ikke som en fast plan. Det lyder mere som en fortsættelse af den første lektion: Gå ind i rummet. Begynd at lege. Se, hvad der sker.</p><p><strong>Lyt til hele min samtale med Jakob Schnohr Ingversen i podcaster herover eller i din foretrukne podcastapp. Søg blot på Radio K10. </strong></p><p></p> <br/><br/>This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit <a href="https://www.magasinetk10.dk?utm_medium=podcast&utm_campaign=CTA_1">www.magasinetk10.dk</a>

April 17, 2026
<p>Når tæppet går op den 21. november, er det ikke bare premiereaften på Hobitten – det er startskuddet til en helt ny æra for Odense Teater. </p><p>Efter en omfattende renovering åbner teatret med en sæson, der favner både de største klassikere, nyskrevne lokale fortællinger og ambitiøse eksperimenter i format og form.</p><p>Teaterdirektør Jacob Schjødt har selv instrueret åbningsforestillingen “Hobitten” og kalder den et bevidst valg: en fortælling for hele familien og et eventyr med et klart budskab.</p><p>– Når verden brænder, nytter det ikke at blive hjemme og drikke te. Man er nødt til at gå ud og gøre en forskel, siger han.</p><p>Sæsonen spænder vidt: Fra genopsætningen af Klodshans for de mindste, over den lokalt forankrede komedie “Vi bygger dige” om klimakamp og bureaukrati, til en stor teaterkoncert med Benny Andersens digte i Odeon. Klassikere som Ibsen “Når vi døde, vågner” og Shakespeares “Julius Cæsar” får moderne fortolkninger, mens formatsatsninger som serieteateret “Marie Grubbe” inviterer publikum til at fordybe sig over flere aftener.</p><p>Samtidig markerer renoveringen et teknologisk kvantespring: Ny drejescene, automatiserede scenetræk og forbedrede publikumsforhold giver helt nye kunstneriske muligheder. Selv farven på stolene ændrer sig – fra rød til blå – som en del af tilbagevenden til husets oprindelige arkitektur.</p><p>For Jacob Schjødt handler det i sidste ende om mødet med publikum:– Jeg håber, man bladrer i programmet og tænker “den skal vi se” – og så tør tage chancen på noget, man ikke helt kender. Det bliver man sjældent ked af.</p> <br/><br/>This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit <a href="https://www.magasinetk10.dk?utm_medium=podcast&utm_campaign=CTA_1">www.magasinetk10.dk</a>

March 18, 2026
<p>Der findes steder, hvor kultur hænger på vægge.Der findes steder, hvor den står på en scene.</p><p>Og så findes der steder, hvor kultur råbes, synges og leves.</p><p>Spørgsmålet er bare:Er stadion ét af dem?</p><p>Det er netop den grænse mellem sport og kultur, Klaus Knakkergaard undersøger i en samtale med Martin Davidsen og Peter Brix fra podcasten Stemmer fra Ådalen. Med OB som omdrejningspunkt folder de et perspektiv ud, hvor fodbold ikke blot er et spil, men en dybt forankret kulturform.Lyt til Stemmer fra Ådalen på obstemmer.dk og find podcasten i din foretrukne podcast app. </p> <br/><br/>This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit <a href="https://www.magasinetk10.dk?utm_medium=podcast&utm_campaign=CTA_1">www.magasinetk10.dk</a>
Have a different question and can't find the answer you're looking for? Reach out to our support team by sending us an email and we'll get back to you as soon as we can.
Podcast om kultur, livstil og mennesker på Fyn.
Vært: Klaus Knakkergaard <br/><br/><a href="https://www.magasinetk10.dk?utm_medium=podcast">www.magasinetk10.dk</a>
This podcast updates daily.
This podcast is available on 4 platforms including Apple Podcasts, Spotify, and more. You can also use the RSS feed directly.
Yes, this podcast regularly features guests.
Pod Engine is not affiliated with, endorsed by, or officially connected with any of the podcasts displayed on this platform. We operate independently as a podcast discovery and analytics service.
All podcast artwork, thumbnails, and content displayed on this page are the property of their respective owners and are protected by applicable copyright laws. This includes, but is not limited to, podcast cover art, episode artwork, show descriptions, episode titles, transcripts, audio snippets, and any other content originating from the podcast creators or their licensors.
We display this content under fair use principles and/or implied license for the purpose of podcast discovery, information, and commentary. We make no claim of ownership over any podcast content, artwork, or related materials shown on this platform. All trademarks, service marks, and trade names are the property of their respective owners.
While we strive to ensure all content usage is properly authorized, if you are a rights holder and believe your content is being used inappropriately or without proper authorization, please contact us immediately at hey@podengine.ai for prompt review and appropriate action, which may include content removal or proper attribution.
By accessing and using this platform, you acknowledge and agree to respect all applicable copyright laws and intellectual property rights of content owners. Any unauthorized reproduction, distribution, or commercial use of the content displayed on this platform is strictly prohibited.